一级方程式：疾速争胜第一季

　　历时５年跟踪拍摄。珍贵映像，深入熊猫世界。真实纪录，看尽生活点滴。
　　本片见证了5‧12汶川大地震之后，在邛崃山腹地的卧龙，动物保护者与大熊猫不离不弃，生死相依，在他们的帮助下，全球首只在野化培训基地诞生的大熊猫「淘淘」，以母兽带仔方式，经过系统训练，最终踏上了回归自然之路。

　　2002年，阿富汗出租车司机迪拉瓦被指控参与恐怖行动，向美军发射火箭导弹，而被逮捕押入Bagram空军基地。数日后军方宣布迪拉瓦自杀身亡，但死者身上遍布伤痕，腿部伤势尤其严重，明显死前受到残酷虐待。
　　本片导演以迪拉瓦事件为切入点，通过大量资料、照片和采访，揭露了美国军队在阿富汗占领区乃至伊拉克、关塔那摩等地犯下的种种罪行。并进一步对美国政府、CIA和军队为获得军事情报所采取的非人道审讯措施的必要性进行讨论。
　　本片获2008年奥斯卡最佳纪录片奖。

　　本片讲述了华裔导演刘毅(Louis Hothothot)旅欧多年后的回乡故事，通过个人的故事，展现了中国从1979年起实施的独生子女政策对一个家庭产生毁灭性影响。导演刘毅1986年生于中国。父亲因为有了“黑户”老二，被罚三年工资，事业也受到沉重打击。
　　自己的出生使家人遭受如此痛苦，刘毅心生无限愧疚。20岁多时，他移居阿姆斯特丹。在欧洲生活多年之后，他终于可以面对与家人无法解开的心结。回家，开启了一段重访真相、重归于好的旅程。然而，隐秘的创伤被揭开，带来了新的撕裂；家庭的矛盾也再一次一触即发。
　　导演的镜头时而令人紧张不安，他迫使家人们面对昔日创伤，探究尖锐问题，将他们从不安的过去中拽离。这过程虽痛苦，但必须完成，因为“若记忆一直冻结在过去，又有什么能使痛苦消融？”
　　IDFA官方称这部作品是一部充满惊奇、微妙的精神之旅。

For over 50 years, Hayao Miyazaki has been enchanting the world with his films. Tonari no Totoro (My Neighbor Totoro), Mononoke-hime (Princess Mononoke), Sen to Chihiro no kamikakushi (Spirited Away), or his latest film Kimitachi wa dō ikiru ka (The Boy and the Heron), to name only a few of eleven feature films, ten short films, several manga, and also through Studio Ghibli, a museum and a theme park. They form a luminous body of work and characters that have become cult classics. Miyazaki’s films, often autobiographical, also reflect the state of the world and the turmoil of the twentieth and twenty-first centuries, made of wars and ecological disasters. He was born in Japan in 1941, during World War II. As a child, he immersed himself in drawing manga until he had a revelation upon discovering Hakuja den (The White Snake Enchantress), the first Japanese colour animated film by Taiji Yabushita. From then on, he decided to devote his life to animation, this magical art capable of overcoming the darkness that had always deeply inhabited him... Thanks to exceptional access granted by Studio Ghibli to numerous film excerpts and rare Japanese television archives, we discover the life of Miyazaki as well as a profoundly ecological body of work that questions our relationship with the natural world and living beings. Thinkers like anthropologist Philippe Descola or philosopher Timothy Morton, as well as close associates, his son and film director Gorō Miyazaki, and Toshio Suzuki, his longtime producer and friend, bring us closer to this tireless, obsessive, and mysterious artist.

　　阿根廷高地的一个村庄中，一位羊驼牧人的家畜被屡屡袭击，他怀疑是美洲狮所为，开始追踪这种无形动物的踪迹。在追寻中，一场神迹出现在他面前，指引他通往祖先的道路。作为亚历杭德罗·特里马可·塔拉夫的长片处女作，《神石》并非一部典型的纪录影片。在神话与原始主义的情节框架下，充满自然力量的视听语言令人身临其境。

　　生活就是艺术，人人皆有诗心。六名打工者，六个我们最熟悉的陌生人，漂泊于故乡与城市之间，忙碌于幽深的矿井与轰鸣的流水线，饱经人间冷暖，同时将这样的生活化作动人的诗篇。“我的诗篇”就是写给世界的情书，来自地心深处、矿洞尽头、归乡途中、新婚之夜，来自所有诗意照进现实的时刻；而《我的诗篇》则是关于平凡世界与非凡诗意的故事，蕴含着对陌生人最深切的祝福。

　　《揭开面纱：好莱坞的跨性别人生》以前所未有、令人大开眼界的方式探讨了电影和电视剧中对跨性别者的描绘，揭示了好莱坞如何同时反映和制造我们对性别最深层的焦虑。
　　包括拉弗恩·考克斯、莉莉·沃卓斯基、恩斯·福特、MJ·罗德里格斯、杰米·克莱顿和查兹·波诺在内的跨性别思想家和创意人士，分享了他们对一些好莱坞经典片段的反应和抗拒。
　　通过《弗州迷魅》(1914)、《热天午后》《哭泣的游戏》和《男孩别哭》等电影，以及《杰斐逊一家》《拉字至上》和《姿态》等节目，他们追溯了一段既无人道又不断发展、复杂、时而幽默的历史，从中可以一窥屏幕上的跨性别形象、社会看法和真实跨性别生活之间的相互影响。导演萨姆·费德尔以崭新的视角重塑了熟悉的场景和标志性人物，让观众面对未经检验的假设，并展示了曾经引起美国人遐想的事物如今如何引发新的感受。在我们如何看待和理解跨性别者方面，《揭开面纱：好莱坞的跨性别人生》引发了一场惊人的革命。

　　这个开创性的系列旨在回答历史上最重要的问题之一。 纳粹最终是怎么做的？ 受过良好教育的文明人如何变成了扭曲得难以想象的残酷怪物。 这个令人震惊和揭示性的系列文章探讨了六个主要的纳粹分子。

　　我们是谁？从哪里来？又将归往何处？这些问题和我们的生存息息相关，但却很少有人能够给出准确的答案。历时14个月，穿越24个国家，导演罗恩·弗里克（Ron Fricke）用镜头向我们展示了大自然能够拥有的最壮阔最绚丽的景致——从远古到现在，从猿猴到人类，从荒无人烟的沙漠到震撼人心的宗教活动现场，从广袤天地带来的感动到婴孩单纯的笑脸给予的幸福，我们会发现，很多时候，我们并不能意识到，这美好的一切正时时刻刻的发生在我们身边。
　　全片没有台词，片名Baraka在古伊斯兰语中代表祝福，这也是导演拍摄此片的初衷，祝福与我们共同存在在这颗蔚蓝地球上的一切。

　　Capturing the experiences of Afghanistan women's under the Taliban since they took control of Kabul.

　　2012年芝加哥國際影展「金雨果獎」最佳紀錄片提名。迪拉吉阿柯卡爾導演，紀錄影響無數電影工作者的影壇宗師-英格瑪柏格曼(Ingmar Bergman)，幕前幕後的創作歷程。全片柏格曼透過寫給心中「繆思女神」麗芙烏曼(Liv Ullmann)的情書，並穿插柏格曼多部影壇重要作品及幕後經典畫面，引領觀眾揭開傳奇電影羅曼史。
　　與英格瑪柏格曼(Ingmar Bergman)擁有超過長達42年情誼的傳奇女星-麗芙烏曼(Liv Ullmann)，透過柏格曼寫給她的情書，望現這段影壇浪漫半生緣。柏格曼在寫給麗芙烏曼的情書中，形容這段愛戀是「愛與痛的牽連」……
　　1965年，柏格曼拍攝電影界公認他最神秘的電影《假面》時，在片場邂逅羞澀的麗芙烏曼，當時他們擁有各自的婚姻，但兩人的愛火一發不可收拾，不僅同住5年並且育有1女，更共同攜手孕育了12部電影作品。麗芙烏曼亦在片中引用她的自傳【變】(Changing)的篇章，為這部紀錄片增添更私密的觸動。多位與柏格曼攜手創造影史經典的合作對象，包括當年也先後與柏格曼相戀的比比安德森（Bibi Anderson）、坎城影展影后英格麗圖林（Ingrid Thulin）等人，皆見證了兩人持續近半世紀，最具傳奇魅力的影壇愛戀之旅……
　　《柏格曼的缪思情缘》(Liv and Ingmar, Dheeraj Akolkar, 2012)
　　由印度新锐导演Akolkar编导的纪录片《柏格曼的缪思情缘》，集结一群跨国团队，以传奇女星丽芙乌曼的自传《改变》(Changing)为底，透过阅读书中摘录、柏格曼致丽芙的情书和穿插访问丽芙的镜头，将丽芙与已故大师柏格曼（录音或影像）阴阳两隔的对话，精准地搭上柏格曼经典电影中相应的片段，可谓巧思独具。全片主要于柏格曼在瑞典Faros岛的居所采访拍摄，风光如画，哀婉动人。
　　透过丽芙乌曼澄澈纯净的蓝眼、沉缓而深情的倾诉，我们随之望穿围绕她与伯格曼的碧海蓝天、狂风骤雨、无尽孤寂，以及伤痛逝去后迎来一个又一个春夏秋冬。大师已经远去，丽芙迈入暮年，曾经共同孕育一个新生命（他们有一个女儿）与十二部电影，延续近半世纪情谊的传奇，则由丽芙诗意而悲悯的回溯，巧妙的经典镜头剪辑，影中影外的人生起伏转折，于变幻无常之中留下几许永恒的印记。