二战全史

巴蒂斯特还在聚光灯下宣布了他与海涅曼在《美国交响乐团》(American Symphony)上的合作，这是一部专题纪录片，讲述了他如何创作去年秋天在卡内基音乐厅(Carnegie Hall)首演的同名舞台剧。据说，这部电影对他的创作过程进行了近距离的观察，并前所未有地展示了他的个人生活，包括赢得五项格莱美奖(包括《We Are》的年度最佳专辑)和面对妻子癌症诊断和治疗的低谷。

　　一部难得的片子，通过毕加索的家人，前妻，画商，朋友的解读，我们才知，尽管毕加索的晚年作品濒临色情的边缘，但也让我们见识了什么是不顾一切狂野地表达自己突破绘画技巧！而为了悟透男人与女人，性欲与爱的关系，纪录片里会解密他是如何做的。毕加索一生都受性的诱惑，他在作品与生活中都全身心地享受性的乐趣。毕加索每次换个女人，也是每次换个标准，换个视觉，因为他要全部占有女人，直至她的视觉；这时他自己也换了个人。“标准”、“改变视觉”、“性的对话”、“性与心的转换”、“占有女人直至她的视觉”，这是毕加索的艺术中的性心理学的一条粉红色线。如果狄德罗知道了，会说这是极佳的心理临床学。因为他早在两个半世纪以前就说：“一切生物都是你中有我，我中有你……任何禽兽都多少是人，任何矿物都多少是植物，任何植物都多少是禽兽……人是什么?人是某类倾向的总和。”

　　Shocking tales of betrayal, violence, and deceit through testimonials, bodycam footage, and reenactments. Exposes the disturbing realities of monstrous past relationships, tapping into the universal fear of not truly knowing one's partner.

　　James Benning’s first film called The United States of America was a 1975 trip across the country, capturing its scenery through a car windshield. This second one also crisscrosses the nation, but without a car, carving it up instead into a series of static shots of just under two minutes, one for each state, presented alphabetically, from Heron Bay, Alabama to Kelly, Wyoming. The names of the places are nondescript, but the images attached to them are anything but, immaculately composed shots of landscape, cityscape and the spaces in between. As we move from A to Z, the images coalesce into a portrait of today’s USA, tracing out its fault lines almost in passing: fenced-off facilities, a river bed running dry, factories and refineries, run-down streets and gas stations, a camp under a bridge. The past is there too, seeping up through the songs and speeches that sporadically pierce the background noise or the motifs that evoke a whole career; the clouds, trains and cabins are stand-ins for films, not just states. As always, there’s time for more abstract thoughts too: each image may stand for a state, but representativity is slippery. Which state is more cinematic than the rest?

　　这部引人入胜的纪录片聚焦马克·卡文迪什，讲述了这名职业自行车手的飞速崛起、悲惨坠落，以及不可思议的东山再起

　　提到默片年代的喜剧泰斗，很多人记得差利，其实冷面笑匠巴士达基顿同属殿堂级高手，对后来者一样影响深远。奥逊威尔斯直言钟爱《将军号火车》 （1926）。《七个机会》（1925）被一大群新娘狂追不舍，还有连环闪避巨石的画面，至今仍令人叹为观止。以《最后一场电影》（1971）名留影史的波丹诺维奇，回顾基顿一生起落，从他小时候跟父母表演杂耍说起，再细数其辉煌岁月十部经典杰作，重温那些历久不衰的惊险搞笑绝技。

　　What could the fate of the Villa Empain, Baron Empain’s crazy project in Brussels, which has gone through a long and eventful journey since its completion in 1934, possibly inspire? Katharina Kastner’s challenge was to draw the portrait of the place, keeping in mind the work of time, like in a human existence. Shot in 16mm, her film appeals to the senses, it captures the stirring of leaves undulating in the garden light, the movement of iridescent pearls, or the colourful games of
a piece by Daniel Buren. Without a word, but with a caressing camera, she pays close attention to the hidden patterns on the gorgeous marbles, or to the veins in the most precious types of wood used to decorate the rooms. In slight touches, regardless of the monumental aspect of the 27.000 square-feet villa and the pool that so impressed its first visitors, Katharina Kastner o ers an organic vision of the place, which has been marked by the trials and tribulations of life, and used successively as a museum, an embassy and a squat, until its final renovation. The clever editing makes furtive connections, underlines colour associations, mixes up times and tactile sensations, while the spaces we explore keep rustling. The film takes us on a reminiscing journey, with slices of Empain’s life, from the family archive here on a holiday, there playing on the beach, images from a distant past that keep haunting the premises. The film reveals to us this living space that was designed like a piece of art, but it does so in a wandering way. This dream vision guides us through the villa like an echo of foregone fantasies, a mental space, but also a welcoming backdrop for the work of time. A bit like the fingerprint work we see in the film, or the slight touch of a pencil on a blank sheet.

本音乐纪录片聚焦 ONE OK ROCK 的乐团成员，收录近距离访问、气势恢弘的现场採排，以及演唱会精彩片段。                                    
                               　　《掷硬币决定：ONE OK ROCK 线上演唱会实录》将于 10 月 21 日首播，Netflix 独家

　　广袤的中华大地，数不胜数的美丽生灵与人类共生，谱写一曲曲壮美的生命之歌。生活在高原地带的雪豹达娃不久前刚刚成为两个小家伙的妈妈，为了抚养孩子长大，她不仅要一次次出击捕猎，还要面对来自强劲对手的挑战。四川某处的茂密竹林中，大熊猫丫丫正和女儿美美快乐玩耍，美美对世界充满好奇，渴望尽早挣脱妈妈的束缚去拥抱未知的世界。神农架的原始丛林里，小金丝猴淘淘倍感落寞，因为新出生的妹妹夺走了本该属于他的关爱，于是淘淘离开家人，成为了流浪猴中的一员，却必须面对种种残酷的现实。可可西里的荒原上，母藏羚羊和丈夫们告别，成群结队赶往某个圣地，迎接新生命的到来。而另一边，仙鹤在长空中翱翔，带走一个又一个结束了生命之旅的灵魂，展开下一段充满未知的轮回……

　　第1集
　　一次上好的宴席，需要的是餐前厨后的创意、新意、技艺、手艺。本次节目通过美食策划者马裕民、餐饮服务大师刘新田、厨师柴金梁、天津面点大师商洪芳等人对生活各方位一点一滴的体味和思索，讲述了他们对美食的真正感悟。这种感悟，便是餐前厨后的真谛。
　　第2集
　　城市的味道藏在街头巷尾之中，不起眼的小吃摊前。清晨的一套煎饼果子，给人带来的满足更胜过一次饕餮的盛宴。闲暇时的一碗面茶，让人喝出的是早已远去的儿时记忆。唯有对生活有着深深的感悟的人，才能做出最具生活味道的美食。浓浓的猪骨汤带来的是包子的美味，三年的陈酿带来的是独流醋的醇厚，独流河水的滋养带来的是焖鱼的鲜香。
　　第3集
　　地处九河下梢的天津东濒渤海，为在天津生活的人的餐桌上提供了丰富的河鲜海味，膏黄肉嫩的银鱼紫蟹使人们在滴水成冰的冬日感到些许满足，汉沽独有的八大馇的咸香滋味让初次品尝的人回味无穷。大神堂的渔民迎着天津每天的第一缕阳光驶向大海为人们打捞鲜美的海味，环境的变化让原味的海鲜越发稀少，唯有不竭泽而渔才能让河鲜海味常保最初的味道。
　　第4集
　　科教频道《中国人》推出六集高清系列纪录片《味道天津》，包括《餐前厨后》《巷风百味》《河鲜海味》《西风东韵》《茶余饭后》《玩物养志》，表达天津独特的饮食文化与生活。
　　第5集
　　号称江北第一虫的宁阳蛐蛐，每年都会吸引众多玩家奔赴宁阳，挨家挨户的去收购，这也为当地人们带来了不菲的收入。天津人善玩蛐蛐，在国内是很有名的，选养排斗每一个阶段都让玩家沉醉其中，疲热不侵。而传统天津蟋蟀罐的手艺，则以朴素而深邃的外形，细腻如同玉石的质感文明传承至今。在众多玩家眼中，玩蛐蛐不仅仅是茶余饭后的娱乐，更是一种人们寄托忧乐的生活态度。
　　第6集
　　中秋将至，精心喂养的蛐蛐已到当打之年。摆战场，称重量，玩家上场，裁判监督，整个斗蛐蛐的流程好不热闹。方寸之间的搏杀，带给人们精神上极大的享受。步入初冬，另一种鸣虫——蝈蝈的把玩也进入最佳时节。经过养虫人精心喂养45天后，优质的蝈蝈就成为玩家手中的挚爱。再配以精致的如同艺术品一般的葫芦，手握葫芦听虫鸣，正是玩家们心中最美好的享受。

　　苹果宣布，它已获得令人敬畏的纪录片《Fathom》的全球版权，该片将于6月25日在Apple TV+上独家首映。
　　由德鲁·Xanthopoulos（“敏感人”）执导和拍摄，《Fathom》跟随Dr.艾伦·加兰和博士米歇尔·富内特，两位科学家专注于座头鲸歌曲和社交交流的研究。当他们在世界对立面开始平行的研究之旅时，他们寻求更好地了解鲸鱼文化和交流。这部纪录片独特地揭示了对科学pxrocess的深刻承诺和敬畏，以及人类寻求我们周围世界的答案的普遍需求。从假设到该领域的突破性经验，“法通”展示了领先科学家做出科学发现所需的激情、好奇心、合作、毅力和工作。

　　在「赢才是一切」的社会，我们要如何面对失败?这部影集的主角是一群将失败的痛苦，转化为人类胜利的运动员。