备受争议的电子烟公司Juul从一家杂乱无章的硅谷科技初创公司转变为一家数十亿美元的烟草公司，该公司由两位理想主义的斯坦福大学研究生经营，旨在让世界变得更美好，引发了青少年成瘾和肺病的流行。
This documentary tells the story of the 1999 London bombings that targeted minority communities, and the race to find the far-right extremist behind them.
Former leaders of the "pray the gay away" movement contend with the aftermath unleashed by their actions, while a survivor seeks healing and acceptance from more than a decade of trauma.
这是一部感人、触动人心的纪实系列纪录片，颂扬人类与四条腿挚友之间深层次的情感联系。该剧集跟踪拍摄了来自全球各地（包括叙利亚、日本、哥斯达黎加、意大利和美国）的六个不可思议的故事，每个故事都证明了一个暖心的真理：狗对主人的爱是无条件的。本剧由备受赞誉的导演执导，他们分别为：荣获奥斯卡金像奖提名的艾米·博格（《驱魔警探》）、荣获奥斯卡金像奖的罗杰·罗斯·威廉姆斯（《生活，动画》、《普鲁登斯的音乐》）、荣获奥斯卡金像奖提名的海迪·埃温（《基督营》、《选择自由》）、荣获艾美奖的理查德·哈金（《纽约灾星》）以及奥斯卡金像奖得主 T.J.·马丁和丹尼尔·林赛（《不可击败》）。《爱犬情深》带领我们踏上一段鼓舞人心的旅程，探索非凡、甚至堪称神奇的品质是怎样让这些动物在所有人心中占据特殊位置。 《爱犬情深》是一部 Netflix 原创纪录片系列，由格伦·齐珀与荣获奥斯卡金像奖提名的艾米·博格（二人分别在 Zipper Bros Films 和 Disarming Films 担任监制）携手打造。
1988年4月，两名携带武器的银行劫匪与德国警察周旋54小时，这场人质劫持事件最终演变为枪击案，并导致三人死亡
作为一档美食人文类纪录片，《傲椒的湘菜》由味及道，以湘菜为入口，反映湖湘文化养育出的人文精神。历经三年，走遍湖湘，跨越世界，纪录片以湖湘为源点，以世界作维度记录地域美食，通过美食反映湖南饮食文化和风土人情，通过人物故事反映中国人的生存状态和时代语境。 纪录片共分为12期，每期扣准一个主题，从人文、传统、新派等多个角度，阐述了米食、小吃、乡野、辣味等多种饮食文化，在城市与田园间无缝切换，发掘天生地养的灵动，以鲜活的影像呈现最真朴的湖湘。
导演是新浪潮导演中不太为人熟知的让·丹尼尔·波莱（Jean-Daniel Pollet）。上世纪50年代末期，波莱被认为是法国新浪潮诸子中最有才能的一个，波莱虽然比察布罗尔、戈达、特吕福、里维尔还年轻，但是在他们的光芒笼罩之下，波莱就没那么惹人注目，但他被誉为最善于捕捉普通人情感的导演。生于里尔，波莱大学时代学的是哲学，在看了约翰·福特（John Ford）的《蓬门今始为君开》（The Quiet Man）之后，深受震动，并迅速决定改学电影。1957年，时年27岁正在服兵役的波莱在法国军方电影部学习电影技术。稍后，他成为大导演杜其维（Julien Duvivier）的助手，拍摄费尔南德尔（Fernandel）主演的系列片《穿雨衣的男人》（The Man In The Raincoat）。这个工作对波莱来说，“学到了应该做的事情”。他和他同时代的年轻电影人一样，正在努力打破法国电影传统。有一次他在巴黎郊区的一个舞厅拍摄的时候，波莱认识了克劳德·迈奇（Claude Melki），一个有点矮小、带点自卑、年轻的裁缝学徒。可是在迈奇身上，波莱发现了他个性的另一面。他决定拍摄他的首部电影，一部名为《只要酒醉不醒》（Pourvu Qu'on Ait L'ivresse，1958）的短片，迈奇首次在电影里出演，扮演一个试图在舞厅把妹的委琐男，电影混杂纪录片、剧情片多种元素。这是波莱和迈奇合作的6部短片之一，这是他们多年合作的开始，迈奇获得法国基顿之称。对于他们的合作，波莱说：“他为我做任何事情，他的谈吐，他的舞技，他很有天分。然而离开了我，他就完全没有发挥的余地，我于他就像他的父亲一样。” 1963年，在着手筹拍长片之前，波莱拍摄了《地中海》（Méditerranée），一部45分钟16mm的影片，改编自作家菲利普·索勒斯（Philippe Sollers）一篇文章，波莱想拍摄一部“叙事电影，但是可以游弋于电影和小说之间，并将文字和影象联系起来”。这部电影环绕地中海拍摄了4个月，展示了沿途的风土人情，花了3年时间剪辑，确立了波莱“电影诗人”的称誉，被评论家认为是“最具形的抽象影像家”。
李小龙的遗作《死亡游戏》于一九七八年公映，当中只有约十一分钟的片断有他亲自拍摄。一九九四年一次偶然的机会下，约翰。力图先生与李小龙遗孀李莲达女士在李氏爱达荷州的故居中，发现李小龙筹拍《死亡游戏》的武术设计手稿及剧本等，其中部分片段，并没有在公映的《死亡游戏》中出现。这个发现激发他致力寻找有关片段的决心。力图先生是唯一一位 获授权使用李小龙的文字手稿 、照片、及其其他影像资料的人。他于同年飞抵香港，与嘉禾高层商量寻找这些片段的在事宜。在李莲达女士和功夫片研究者龙比意先生的协助下，他终于从嘉禾片仓中找到《死亡游戏》弃片。之后他根据李小龙原来的剧本剪接成《死亡游戏之旅 》这部长九十分钟的记录片，当中包括约二十五分钟李小龙原为《死亡游戏》所拍，而从未曝光的珍贵片段。
阿拉斯加是一块神秘、惊奇的大地，是美国最大州，也是高山之乡，拥有全世界最多的冰河、海岸、原野、天然资源和野生动物。热爱野生动物的人可以在阿拉斯加大饱眼福。 可能看见一只大驯鹿在路上漫游，可能巧遇一只灰熊在远处漫步，也可以在海岸边观赏鲸鱼，而老鹰可能就在头顶呼啸而过。阿拉斯加的人、地和野生动物共同编织了一幅美丽的图画，来过阿拉斯加，你将发现「世界本该如此」。 阿拉斯加约有 大小300万个湖泊，其中94个湖面广达10平方英哩以上；在北美20座高山中，17座位于阿拉斯加境内。自然环境造就了阿拉斯加的国家公园，也为此地赢得最后处女地(The Last Frontier)的封号。除了石油外，天然气、金、银、铅、锌、煤矿，以及林业蕴藏量均属世界级，加以位于亚洲与北美大陆航线上，航空的开放天空政策，使阿拉斯加成为亚洲国家最理想的资源来源。
纪录片下面的鲨鱼和鲨鱼攻击。
Birds of paradise are one of David Attenborough's lifelong passions. He was the first to film many of their beautiful and often bizarre displays, and over his lifetime he has tracked them all over the jungles of New Guinea. In this very personal film, he uncovers the remarkable story of how these 'birds from paradise' have captivated explorers, naturalists, artists, film-makers and even royalty. He explores the myths surrounding their discovery 500 years ago, the latest extraordinary behaviour captured on camera and reveals the scientific truth behind their beauty: the evolution of their spectacular appearance has in fact been driven by sex. And in a final contemporary twist to this story of obsession and royalty, he travels to the desert of Qatar, to a state-of-the-art facility which houses the largest breeding group of these birds in the world - a sheikh's very own private collection. There he has his closest ever encounter with a greater bird of paradise and its dramatic display, reliving the experience that captivated him in the forests of New Guinea more than 50 years ago. 'For me birds of paradise are the most romantic and glamorous birds in the world. And this is a film I have wanted to make for 40 years.' - Sir David Attenborough.
A cinematic homage to Peter Rice, one of the most distinguished engineers of the late 20th century. Tracing Rice's extraordinary life and career, from his Dundalk childhood to his work on the Sydney Opera House,The Pompidou Centre and the Lloyd's Building, to his untimely death in 1992, Marcus Robinson uses stunning time-lapse photography and revealing interviews to tell the story of a genius who stood in the shadow of architectural icons. Until now.
