中国医生3：急诊24小时

　　Weaving links between New York’s auction houses and art dealers, a revered British Leonardo da Vinci expert, one opportunistic Swiss go-between, a Russian oligarch, London’s Tate Gallery, Le Musée du Louvre in Paris, and a Saudi Arabian prince, journalist Antoine Vitkine delves into the secrets of the art world, and explores the influence that one painting can have. After mysteriously appearing, a painting titled Salvator Mundi (The Savior of the World) was sold at Christie’s auction house, for a record 450 million US dollars in 2017. Attributed to Leonardo da Vinci after its discovery, what became the most expensive piece of art ever has unleashed passions, while revealing the excesses of our time. Journeying along the hidden trails of money, power, and deception lying behind this questionable masterpiece, this film asks: is this really the work of the Italian genius, or one of the greatest scams in the history of art?

　　1980年代，娜奥米·坎贝尔、辛迪·克劳馥、琳达·伊万格丽斯塔和克里斯蒂·特林顿成了时尚指标人物，接着她们联手出击，超越了时尚产业。她们的声望是如此非凡，以至于这四个人能够取代她们展示的品牌，使她们的名字与设计师一样出名。
　　如今，这四位超模通过积极行动、慈善事业和商业才能，依然站在文化的前沿。随着时尚产业不断重新定义自身——以及女性在其中的角色——这是一个关于权力的终极故事，讲述了四位女性如何齐心协力争取权力，为后来者铺平道路。

　　城市隔著一條河流便能看見重建後的溪洲部落，但是許多來河濱運動的路人卻不知道，這裡有個部落。
　　族人搬家了，而搬家的距離只有100公尺。但這100公尺的路途之間，不僅跨越了歲月，跨越了背負違章建築的污名，更跨越了過去與現在派系的分歧，但通過儀式，最終讓他們找到了家的位置。而此時此刻移動的感受，就像阿美族語裡「Maro’ay to ko kerah」所說的，在潮汐之間有個安靜時刻，會讓海底生物找到自己的歸宿，自己的家。
　　張祖淼，一個沒有阿美族名字的人；他是溪州部落第二代，從小在都會長大；父親很早就在身處邊緣的溪洲部落替族人開設雜貨店，店名叫「新原民商店」；張祖淼從小看著河對岸的城市建築，從荒野到繁華；反觀溪洲部落舊址卻因為位置涉及行水區的安全疑慮，必須異地重建。
　　在政府策劃的「333」模式裡面，由政府負擔1/3經費，另由族人負擔2/3自籌款與銀行貸款的重建計畫裡面，族人被限制家屋產權歸屬部落，雖然這樣能達到「部落自治」，但從一開始家戶身份認定，就驅使原有的家族分散，「搬與不搬」接踵而來的派系分歧，也加深族人的分裂與矛盾。
　　於是這一年歷經建商不負責任逃跑，族人提早住入尚未完工的家屋，於是每年一度的豐年祭開始了，他們在華美的城市面前，用原始傳統的儀式，弔念過去一同抗爭卻已逝來不及見證「新家」的祖靈們。溪洲部落仍然維繫祭典的傳統，感念土地的靈魂，用原始的傳統儀式，重新凝聚修復過去撕裂的情感。因為他們都是這個家（部落）的一份子。
　　只是都會區的邊緣還有許多原住民部落，政府策劃的「333」模式，是否真的適用每個形成的河濱部落？

　　第42届多伦多国际电影节(2017)纪录片单元观众选择奖，法国新浪潮祖母阿涅斯·瓦尔达与街头艺术家JR导演，纪录片伴随两人驾驶着JR的小货车穿越法国的村庄。一路上他们拍摄下所遇到的人物，然后在房子和工厂的墙上涂抹告示牌尺寸大小的肖像画。已申报奥斯卡最佳纪录片。

　　2018年5月和6月，Jean Gabriel P_Riot与位于Ivry Sur Seine的一所高中的10名电影班学生合作，开展了一项将电影与政治结合起来的项目。学生们在摄像机前和摄像机后工作，重新布置罢工、抵抗和劳资纠纷的场景，这些电影可以追溯到20世纪60年代末到70年代末，包括让-卢克-戈达尔和阿兰-坦纳的电影。nos d_faites汇集了调查结果，并增加了采访，在采访中，导演询问学生他们刚刚表演的场景，关于“阶级”、“工会”和“政治参与”等概念，以及更广泛的社会背景。这是一个简单，但尖锐的设置，让观众一瞥年轻一代如何看待政治和过去的政治电影。这部影片还记录了导演试图激怒学生的企图。在导演和学生似乎处于平等地位的遭遇中，基于从未见过的导演更多类似于老师的提问，以及此时此刻对革命的思考：起义的表现反映了同样的情况。这会导致一个真实的发生吗？
　　In May and June 2018, Jean-Gabriel Périot collaborated with ten students in a film class at a high school in Ivry-sur-Seine on a project that unites cinema with politics. The students worked both in front of and behind the camera, restaging scenes of strikes, resistance, and labour disputes from films dating from the late 1960s to the late 1970s, including ones by Jean-Luc Godard and Alain Tanner. Nos défaites assembles the results, and adds interviews in which the director queries the students about the scenes they’ve just acted in, about such concepts as “class,” “labour union,” and “political engagement,” about wider social contexts. It’s a simple, yet trenchant setup, affording viewers a glimpse of how a younger generation sees politics and the political cinema of the past. The film also documents the director’s attempts to stir up the students. The conversations vary between encounters in which director and students seem on an equal footing, based on more teacher-like questioning by the never-visible director, and contemplations of revolution in the here and now: the performance of an uprising follows reflection upon the same. Could this lead to one happening for real?
　　回到1968年的电影时代，继续对重放从过去跳出来的电影节选的年轻人进行今天的采访，我们的失败描绘了我们当前与政治的关系。我们的失败，还是我们有足够的力量来面对今天的混乱？
　　By going back into the cinema of the 1968 era and going forward with present-day interviews of young people who replay excerpts of film s jumping out from the past, Our Defeats draw the portrait of our current relations with politics. Our Defeats, or do we keep enough forces to confront ourselves with the chaos of today?

　　在文斯·麦克曼的领导下，世界摔角娱乐 (WWE) 历经辉煌的巅峰和惨淡的低谷。这部系列纪录片深入探讨了这位大亨充满争议的掌门时期。

　　这部系列纪录片有《恐惧之城》的制作人打造，从黑白两道的角度讲述联邦调查局为打倒臭名昭著的黑帮老大约翰·高蒂而展开的斗争

　　《燃点》是北京细蓝线文化传播有限公司出品的真实记录中国第三代创业者生存状态的创业纪实电影。 长久以来，公众对于创业的认知往往处于两个极端——要么是“神话故事”，五分钟拿到融资，一年敲钟上市；要么是对失败的种种批驳，曾经拥有的光芒越盛，当遭遇阶段性失败的时候，创业者所承受的质疑亦将更多。 电影《燃点》耗时14个月，跟踪记录了当下最具话题度的14个创业公司创始人的创业历程。以不为人知的心路历程、无法复刻的创业故事，真实反映了中国第三代创业者的真实创业经历、生存状态与精神追求。将“正在发生的创业史”在广大观众面前徐徐打开，一一呈现创业者们的梦想与希望、困惑与焦虑，他们如何面对挫折和焦虑，如何面对员工，如何面对家人，如何熬过艰难的时刻又是如何做出一些“不得不做”的选择。 《燃点》的演出阵容包括锤子科技创始人罗永浩、ofo小黄车创始人戴威、papitube联合创始人papi酱，猎豹移动创始人、董事长兼CEO傅盛、跨界美食家创始人安传东、新氧创始人金星、米果文化创始人马薇薇、真格基金创始人徐小平、经纬中国创始管理合伙人张颖、陌陌创始人唐岩、拉勾招聘创始人许单单、51信用卡创始人孙海涛、皇包车旅行创始人孟雷、皇包车旅行CEO潘飞。电影将在2019年1月11日正式登陆全国各大院线。

　　该片由著名摄影师和纪录片导演焦波担任总导演，此前他的《俺爹俺娘》和《亲吻春天——俺和俺的地震孤儿》系列曾在中国社会引起巨大反响，尤其是《俺爹俺娘》系列曾感动了无数儿女。
　　这一次《乡村里的中国》焦波仍然把镜头对准了其老家——山东淄博，不过拍的不再是自己出生的村庄，而是沂蒙山革命老区沂源县杓峪村。影片以一个小村庄为切入点，展现了中国农村的巨大变迁、环境保护、农民的精神追求和物质追求等诸多社会现实话题，既生动有趣，又深刻感人。
　　焦波在接受记者采访时透露，拍摄这部纪录片，他和他的摄制组在杓峪村里呆了整整373天：“村里一共有167户人家，我们去了之后是第168户。”而焦波的摄制组，除了他一个人年龄较大（接近60岁），其它四名主创的平均年龄只有20出头：“所以我们这个片子展现的不仅是中国农村的社会现实，而且是站在年轻人的角度去展现的，我相信也会受到年轻人喜欢。”
　　最373天时间里，《乡村里的中国》摄制组和当地村民一起吃、一起住，成了一家人拍摄了近1000个小时的素材，最终剪辑出大约两个小时的精华。
　　曾多次执导央视春晚的金越认为，《乡村里的中国》直观鲜活地呈现了中国农民不同个体的喜怒哀乐、家庭关系和民俗民风，人物形象鲜明生动，影片结构充满张力，故事复杂，线索清晰，画面朴实，剪辑流畅，同期声音录制完美，“是这个时代有记录意义的、不可多得的中国农村生活标本。”

       奥斯卡最佳纪录长片导演亚历克斯·吉布尼的新作，根据LawrenceWright的报告文学改编，关于8位前科学教的信徒，解密他们在好莱坞的秘闻，片子由影像资料、高层的演讲和场景重现等组成。

　　这部纪录片讲述了宝莱坞著名的罗斯汉家族 - 罗斯汉·拉尔·纳加拉特、拉杰什.罗斯汉、拉克什·罗斯汉和赫里尼克·罗斯汉 -所历经的考验与辉煌。

　　Netflix续订《破发点：大满贯之路》第二季。