平民家庭的托托（Thomas Godet 饰）与隔壁富人家庭的阿尔弗雷德（Hugo Harold Harrison 饰）在同一家医院同一天内出生。托托坚信，因为医院的一场大火，导致他们两个婴儿被父母抱错。本该属于他的优渥生活被阿尔弗雷德夺去，当然，每当他提及此事时不免遭受阿尔弗雷德的一顿老拳。随着父亲的意外去世，托托对阿尔弗雷德一家的嫉恨逐渐加深。憎恨并未令他得到满足与补偿，反而使他的一生永远笼罩在阴影之中……
　　本片荣获1991年戛纳电影节青年奖最佳外语片奖、1992年法国凯撒奖最佳外语片奖、1991年欧洲电影节最佳男主角（Michel Bouquet），最佳摄影，最佳剧本和青年电影奖、1992年葡萄牙奇幻国际电影节最佳影片和最佳剧本。

　　Two children go behind the scenes of a small circus.

　　Like his fiery study of a popular milieu in Fièvre, Louis Delluc's early masterpiece of impressionist cinema, La Femme de Nulle Part, is almost impossible to see outside of rare archival projections in Paris. Shot in natural settings, and stripped of all that is not cinema, Delluc's psychological drama featuring symbolist muse Eve Francis is an experiment in 'direct style.' A fascinating study in the relationship between past and present, memory, dream and reality, this revolutionary film would be a source of inspiration for successive filmmakers, from Francois Truffaut to Alain Resnais.

　　故事发生在暗黑街这条幽深小巷的一所监狱了里，一个罪犯越狱而逃，到处作案，先后袭击了银行、金库……，警察们四处追捕，展开了一场血腥的战斗……

　　法国凯撒奖(1990；第15届)
　　提名
　　·凯撒奖-最佳服装设计 Catherine Leterrier
　　·凯撒奖-最佳服装设计 Catherine Leterrier

　　托马斯是位年逾花甲的医生，没有宗教信仰。他一直怀疑自己身患重病。于是，他开始思考生与死的意义。答案——或者说迹象——出其不意地始于医院监护室……影片题目灵感来源于华沙的城市墙壁涂鸦。生命是悲剧性的矛盾体，本身就是通往死亡的旅程。
　　赞努西作品《爱在山的那一边》同一个故事的另一个版本，剧情的重心转到了意外发现自己罹患绝症的老医生身上。透过主角的挣扎，这部探讨生命、死亡、爱与救赎的「临终电影」，沈稳有力地道出赞努西对哲学与伦理学的省思，参与过不少赞努西电影的老牌演员Zbigniew Zapasiewicz表现可圈可点。
　　《爱在山的那一边》:年轻的男主角，挣扎于应该改作服侍上帝的修士，还是回到医学院继续未完成的学业，他千方百计地寻找答案，甚至以危险的方式试炼自己，结果不但让相依为命的哥哥担忧，也连带影响了他和女友的感情。他向一个偶然认识的老医生提出他的疑惑，没料到这位步入生命终结的老人，在最后一刻意外帮助了男主角从自己强加的道德沮丧中挣脱出来。

　　汤姆（阿兰·德龙 Alain Delon 饰）是一个穷小子，最近，一桩好差事找上了门，好友菲利普（莫里斯·荣内特 Maurice Ronet 饰）的富豪父亲找到了汤姆，希望他能够替自己找回成日在外风流潇洒的儿子，作为回报，汤姆将得到价值不菲的报酬。
　　循着菲利普的踪迹，汤姆来到了拿布里，见到了菲利普和他的未婚妻玛奇（玛丽·拉福莱 Marie Laforêt 饰）。菲利普纸醉金迷的生活让汤姆十分羡慕，玛奇的美丽和温柔更是摄取了汤姆的心魄，一个邪恶的念头应运而生。一次出游中，汤姆设计杀死了菲利普，之后，为了掩盖罪行，汤姆又杀死了菲利普的好友。一个谎言，要用无数个谎言来掩盖，在得到了自己想要的一切后，汤姆终将面临审判。

　　Middle class student Bob Letellier enters a new world when he meets Alain, a free-thinking rebel who, along with his group of young Parisians, has opted for a life of instant gratification instead of work and commitment. At a party, Bob meets a young woman, Mic, who appears to be just as carefree and cynical as Alain. Mic's only dream is to own a luxury car, and with Bob's help, she manages to find the money to but it. Mic's friend Clo discovers she is pregnant and, not knowing who the father is, she asks Bob to marry her. When they next meet at a party, Bob and Mic deny that they have any feelings for one another - a declaration that soon leads to tragedy...
　　
　　Marcel Carné is widely regarded as one of the standard bearers of French quality cinema of the 1930s and 1940s, responsible for such masterpieces as Quai des brumes (1938) and Les Enfants du Paradis (1945). How ironic then that, in 1958, towards the end of his film-making career, he should make a film which dared to portray the attitudes and behaviour of the 1950s youth, in a way that effectively captures the mood and sentiment of the time.
　　
　　Les Tricheurs was a hugely controversial film, not least because of its blatant depiction of adolescent free-love, and was even banned in some regions of France. It also received some intensely unfavourable reviews, most notably from the young hotheads on the Cahiers du cinéma such as François Truffaut who cited this film as a prime example of the decline of French cinema into mediocrity. In spite of all this negative press, the film proved to be an astonishing commercial success, attracting five million cinema-goers, and was awarded the Grand Prix du Cinéma français in 1958.
　　
　　Whilst Les Tricheurs is not as flawless as Carné's earlier masterpieces, it is nonetheless a significant work, having the power to both shock and move its audience, whilst having great entertainment value. It evokes the mood of its time in a way that few French films of this period did, depicting young people as pleasure-seeking rebels, rejecting the austerity and discipline of the previous generation whilst pursuing a life without cares, responsibilities or love. Similarities with James Dean's films of the 1950s (most notably Rebel without a Cause) are apparent, although Carné's treatment of young people is far more abstract - in his film they merely symbolise a world that has lost its way, more or less victims of post-war prosperity. Although the young people in Les Tricheurs lack the authenticity to be totally credible, the film does make an important, and indeed quite disturbing point, about where the permissive society may be heading.
　　
　　Much of the pleasure of the film is in the performances from its four lead actors, Jacques Charrier, Pascale Petit, Laurent Terzieff and Andréa Parisy, although only Terzieff is really convincing in his role. Marcel Carné originally considered Alain Delon and Jean-Paul Belmondo for the parts of Bob and Alain respectively, before opting for Charrier and Terzieff. As a consolation, Carné offered Belmondo a smaller part in the film - alas too small for the actor to be noticed by the public. Belmondo's breakthrough had to wait until the following year when he starred in Jean-Luc Godard's revolutionary A bout de souffle, a film which offers a very different perspective of the youth generation.

　　尽管玛丽（伊莎贝尔·于佩尔 Isabelle Huppert 饰）如今已是两个孩子的母亲了，可是从小没有接受过什么正规教育的她在心智上依旧犹如一个懵懂的孩童。玛丽的丈夫保罗（弗朗索瓦·克鲁塞 François Cluzet 饰）是一名士兵，在动荡的局势下，他被派往前线参加战争，至今未归，留下妻儿过着贫穷又困苦的生活。
　　玛丽帮助一个女人进行了堕胎手术并从中发现了商机，在那个年代，堕胎是违法行为，协助堕胎更是死罪一条，可迫于生活的压力，面对金钱的诱惑，玛丽还是干起了这违法又危险的工作。一次偶然中，玛丽结识了名叫卢锡安（尼尔斯·塔维涅 Nils Tavernier 饰）的男子，两人一见钟情，遂即展开了一段背德的爱情。没想到归来后的保罗识破了二人的奸情，愤怒的他向警方告发了玛丽的全部行径，玛丽将要面对的，是死亡的判决。

　　根据1970年真实事件改编。当时因为加拿大魁北克的独立分子经常制造舆论，致使官方出动大批警察逮捕可疑分子。当地政府请求国会发布戒严令。于是，警察和部队逮捕了一次集会中的近450人，把他们都投进监狱，却没有指控任何犯罪行为。他们在狱中饱受精神以及肉体的折磨。这种毫无任何理由的关押让人们感到震惊。

　　鲍伯是一个赌徒，年纪不小，运气却不好。本片描写他的好友—一个高级警官，跟朋友计划抢劫一家赌场的故事，发生在夜晚的巴黎蒙马特区的暗处。原以为计划天衣无缝的鲍伯走进赌场开始赌博，却不知道那些警察早已经伺机等在一旁了。

　　故事发生在一间阴暗人稀的剧院之中，编剧托马斯（马修·阿马立克 Mathieu Amalric 饰）正在为他所改编的剧本《穿裘皮的维纳斯》寻找合适的女主角。接连面试的几位演员都令托马斯感到失望，她们和他脑海里完美的女神形象简直千差万别。面试以一无所获的结局结束了，正当托马斯准备离开之时，一位被淋成了落汤鸡的落魄女郎闯入了剧院。
　　女郎名叫旺达（艾玛纽尔·塞尼耶 Emmanuelle Seigner 饰），巧合的是，她与托马斯剧本中的女主角同名，可是，旺达粗鲁的举止和浅薄的学识让托马斯在内心里暗暗的否定了她。令托马斯感到惊讶的是，旺达不仅拥有全部的剧本，还自备了戏服，在旺达的一再坚持下，托马斯同意了她想要试演的请求，并且亲自与她对戏。就这样，在瓢泼大雨之中，一场关于男人与女人、命令与服从的好戏拉开了帷幕。

　　由佩雷克的作品改编成的电影却少之又少，一九七四年，法国青年导演Bernard Queysanne改编自佩雷克小说的处女作《沉睡的人》应该算其中最著名的一部了，影片获得了当年的法国让维果奖。这部散文式结构的黑白电影讲述一个普通的年青学生打算在喧闹的城市中与世隔绝以体验一种最极简化的生活，随着时间的流逝，他的生活越来越单调，行为也越来越机械，然而他的内心却愈加能更清晰地观察这个世界，他每天不断的沉思和冥想自己就好像行走在巴黎的大街小巷中，与各式各样的人群交流，同样在思考自己以前的生活状态...
　　整部影片的风格很像同属于七十年代的杜拉斯的作品，全片没有一句对白，只有人物的行为动作，臆想中的场景和长得不能再长的长镜头，还有就是大量的画外音，由一个女声用法语朗读出男主角每天的日记，这无疑是一部个人风格化的实验电影，影片的其他方面比如摄影，剪辑等都还有不少值得细看的地方。

　　在一个英语学习班上，法国姑娘奥迪尔（安娜·卡里娜 Anna Karina 饰）认识了两名男子阿瑟和弗朗茨，他们是两个着迷于美式文化的年轻人，向往着惊险的传奇故事。奥迪尔很快就被风流的阿瑟吸引，渐渐地爱上他，他们三人开始常常混在一起，坐在敞篷跑车里兜风。
　　奥迪尔寄宿在一所豪华大宅里，她告诉弗朗茨，这所屋子里存放着巨额现金。阿瑟和弗朗茨便策划着要入屋行窃，后来奥迪尔想要退缩，然而阿瑟他们坚持要行动，并计划好了具体时间。到了那一天，事情却进行得并不顺利，奥迪尔一而再地要求他们取消行动，但是阿瑟表示明天再来，甚至动手打了奥迪尔。第二次的行动，会带来怎么样的灾难性后果？

　　法国1968年瓦勒里安.包齐瓦克(《野兽》《传说》)又一经典情色名作。
　　在传说中的Goto岛上，所有居民都在残暴的君主Goto三世的统治下辛苦劳作。当君主的妻子Glyssia救了一个叫Grozo的男人免于死刑之后， Glyssia还给了他一份安稳的工作，后来杀死当地的捕蝇鸟。但没有人意识到Grozo贪恋的不仅仅是皇后Glyssia的美貌，还有王位也是他的觊觎之物。

　　玛丽安娜（Renée Faure 饰）从小立志成为一名修女，而在偌大的修道院中，没有任何一个人对待上帝能有玛丽安娜这般虔诚，因此，玛丽安娜成为了修女们眼中的异类。对于同伴们的嘲笑和奚落，玛丽安娜并不在意，侍奉着上帝的每一天都让她的内心感到无比的宁静和快乐。
　　某一天，这种宁静被打破了，她听见了上帝的声音，让她帮助名叫泰莱斯（Jany Holt 饰）的女人。泰莱斯是一个妓女，犯了谋杀罪行的她为了逃避惩罚躲入了修道院中。对于玛丽安娜的照顾和关怀，泰莱斯置若罔闻，在内心里，她甚至不相信上帝的存在。终于，警察来到修道院逮捕了泰莱斯，玛丽安娜伤心欲绝。被逐出教会的她依然日日躲在教会后面的树林里祷告，终于患上不治之症。临死前，泰莱斯被带到玛丽安娜的跟前，在她憔悴虚弱的脸上，泰莱斯仿佛看见了上帝，也看见了自己的罪孽。

　　《奥迈耶的痴梦》改编自约瑟夫·康拉德1895年发表的处女作小说，影片在马来西亚取景拍摄，被《电影手册》评为2011年法国今年最受期待的新片之一。该片讲述了一位荷兰富商在马来西亚寻找黄金的故事。

　　闭起双眼。如果你人间蒸发的话，爱你的人会过得怎样？
　　已有两个小孩的母亲Clarisse决定日出之时静静离开她的家人，驾车散散心。她本只打算歇一歇，谁不知一个又一个礼拜过去，甚至好几个月她也从未回过家。Clarisse途中没有遇过什么改变一生的人和事，反而旅途中她不断回忆起家人。难道世界少她一个人就会塌下来吗？

　　Made during confinement, “In My Room” plunges us into the poignant story of a woman at the twilight of her life, through recordings of the director’s deceased grandmother. Living rooms become stages where life is performed. Windows become portals to the lives of others.

　　Elodie and Laetitia live in close love and dream of having a child. As Elodie discovers that she cannot get pregnant because of a health problem and encounters financial troubles, they decide to take a roommate.

　　阿迈德是一个生活在比利时的移民少年。像许多摸索个人价值的青春期孩子一样，阿迈德对父母和学校定下的规则有疑问。曾经是心中偶像的表哥叛逆地离开了比利时。青春期敏感孤独的少年之心需要叛逆的做派来武装。他于是也模仿起表哥，并和社区补习班年轻的数学女老师发生了冲突……

　　比诺什在片中饰演50岁的离异教师克莱尔，她为了监视自己的情人乔，在Facebook上虚构了一个24岁漂亮黑发女生的人物身份。但是乔只接受自己认识的人的好友请求。为了能接近乔，克莱尔给他最好的朋友克里斯发了好友请求，克里斯接受了。
　　不曾想，经过一段时间的聊天，克莱尔爱上了克里斯，克里斯也爱上了这个虚构出来的女生，他提出想见一面的要求。于是克莱尔不得不编出了一份繁忙的工作，一次长时间的出差旅行，还有一个嫉妒心很强的前任。她要么只能继续编造各种谎言来维持这份没有未来的爱情，要么就得承认自己的欺骗并做好失去爱情的准备……

　　安东来到法国南部的拉西奥塔小镇，参加一个暑期编剧工坊，他们将在知名作家奥莉维亚的帮助下写出一本犯罪悬疑小说。过程中需要大家去回忆感受小镇的工业历史，在这个跨种族的团队中，聪明且勇于发言的安东经常发表充满争议的言论，并与其他学员起冲突，和大家格格不入，奥莉维亚不得不将他赶出工作坊。奥莉维亚对于安东的暴力倾向既警觉又着迷，她该如何面对这个濒临崩解的集体创作，又该如何面对自己？
　　电影在悬疑的氛围下，一来一往的辩论、逐渐升温的冲突，精彩反映了当代法国年轻人对于这个复杂社会的观点以及所面临的困境。影片入围第70届戛纳电影节一种关注单元。劳伦·冈泰再度与《每分钟120击》导演罗宾·坎皮略合作编剧，在拍摄地征选背景相异的非职业演员，将每个演员本身的个性注入角色中，以多台摄影机写实捕捉他们的演出。

　　莉拉（莎拉·弗里斯蒂 Sara Forestier 饰）是一个有着轻微口吃的女孩，这种生理缺陷给她的心灵带来了巨大的伤害，班上总是有不懂事的孩子喜欢模仿莉拉说话并且嘲笑她，因此渐渐地，莉拉缄口不言，越来越沉默。然而，莉拉拥有一颗聪慧的头脑，勤恳踏实的她总是能够在班上名列前茅。
　　一次偶然中，莉拉结识了名为阿莫（何杜安·阿迦南 Redouanne Harjane 饰）的男孩，阿莫是一名赛车手，靠着非法比赛来赚钱。和莉拉的寡言不同，阿莫非常喜欢说话，总是叽叽喳喳讲个不停，两个性格大相径庭的年轻人之间，碰撞出了爱情的火花。老师在莉拉的身上发现了杰出的写诗天赋，在老师的鼓励下，莉拉开始将自己不成句的短语创作成为诗句，发表在网络上，哪知道一炮而红，追随者众多。可她和阿莫之间的感情，却因此而越来越淡漠。