塑造英国历史的船

　　"Bob Dylan going electric" at the 1965 Newport Folk Festival is one of those epochal moments in rock history that seemingly everyone has heard about, but what few people seem to know is that it wasn't some ephemeral event that we only know from word of mouth -- filmmaker Murray Lerner documented the performances at the Newport Festival for several years running, and The Other Side of the Mirror collects footage from the three years Dylan appeared at the celebrated folk gathering, allowing us to see Dylan's rise through the folk scene for ourselves. Watching Lerner's documentary, what's most remarkable is how much Dylan changed over the course of 36 months; the young folkie performing at the afternoon "workshop" at the side of Joan Baez in 1963 is at once nervy and hesitant, singing his wordy tunes while chopping away at his acoustic guitar and energizing the crowd without seeming to know just what he's doing. In 1964, Dylan all but owns Newport, and he clearly knows it; he's the talk of the Festival, with Baez and Johnny Cash singing his praises (and his songs), and his command of the stage is visibly stronger and more confident while his new material (including "Mr. Tambourine Man" and "It Ain't Me, Babe") sees him moving away from the "protest songs" that first made his name. When the audience demands an encore after Dylan's evening set (Odetta and Dave Van Ronk were scheduled to follow him), Peter Yarrow tries to keep the show moving along while Dylan beams at the crowd's adulation, like the rock star he was quickly becoming. By the time the 1965 Newport Festival rolled around, Dylan's epochal "Like a Rolling Stone" was starting to scale the singles charts, and the hardcore folk audience was clearly of two minds about his popular (and populist) success. When Dylan, Fender Stratocaster in hand, performs "Maggie's Farm" backed by Al Kooper, Mike Bloomfield and the rhythm section from the Paul Butterfield Blues Band, the raucous but hard-driving number inspires a curious mixture of enthusiastic cheering and equally emphatic booing, and while legend has it that the version of "Like a Rolling Stone" that followed was a shambles, the song cooks despite drummer Sam Lay's difficulty in finding the groove, though if anything the division of the crowd's loyalties is even stronger afterward. After these two numbers, Dylan and his band leave the stage, with Yarrow (once again serving as MC) citing technical problems (if Pete Seeger really pulled the power on Dylan, as legend has it, there's no sign of it here); Dylan returns to the stage with an acoustic six-string to sing "Mr. Tambourine Man" and "It's All Over Now, Baby Blue" before vanishing into the night without comment. While much of the audience at Newport in 1965 wanted the "old" Dylan back, his strong, willful performances even on the acoustic stuff makes it obvious that the scrappy semi-amateur we saw at the beginning of the movie was gone forever, and the ovations suggest more than a few people wanted to see Dylan rock. Lerner's film tells us a certain amount of what we already knows, but it gently debunks a few myths about Dylan during this pivotal moment in his career, and his performances are committed and forceful throughout; no matter how many times you've read about Dylan's Newport shoot-out of 1965, seeing it is a revelatory experience, and Lerner has assembled this archival material with intelligence and taste. This is must-see viewing for anyone interested in Dylan or the folk scene of the '60s.

　　咪以為家務事好簡單，無論摺衫、洗碗定通渠，樣樣都包含好多生活智慧。而家就集合6個對家務一曉不通嘅「媽寶女孩」，經嘉賓主持好好調教後，接受多方位家務挑戰，等佢哋極速成長做個家務達人！

未来五年，维吉尼亚州诺斯洛普格拉曼纽波特纽斯造船厂，会是一个脉动又混乱的建造之城。数千名男女造船工人皆拥有必要的技能，将全力打造海军下一个航空母舰－－CVN－77，人称布希号航空母舰。造船厂正在全速完成交货过程的第一阶段－－造船，好让船及时举行下水典礼。从焊工到装配工，起重机操作员到索具装置工，他们必须交给海军一艘航海船舰，准备进行第二阶段－－系统装设。他们时时刻刻要应付恶劣天气，一出错就会受伤，一有延误就会严重影响数年的进度。

　　美国是汽车轮子上的国家，20世纪初期，汽车产业的先驱改变了美国人的出行方式。本片讲述福特、道奇、克莱斯勒等革命的企业家。

　　1951年10月2日，在英国英格兰Northumberland郡的Wallsend市的Sumner家出生了一名男婴，他被取名叫做Gordon，Gordon Matthew Sumner，他就是后来大名鼎鼎的流行乐巨星Sting。自从1977年在英国伦敦，Sting和Stewart Copeland一起组建了成就辉煌的警察乐队(The Police)以来，他们迅速成为了英国最成功的乐队之一，Sting本人也成为了英国最受欢迎的男歌手之一，同时他的创作才能也被同行们所称道。在新浪潮音乐时期，Sting和警察乐队不仅在英国取得了成功而且还在大西洋彼岸的美国取得了同样伟大的成就。
　　在1985年警察乐队正式宣布解散以后，Sting就开始了令他更为辉煌的单飞生涯，此时，他的音乐风格也从后朋克时代的新浪潮风格开始发生转变。其实早在警察乐队正式解散前的1982年，他就曾经自己主创过一张电影原声《Brimstone And Treacle》，并且从1984年开始他就开始筹划录制自己的第一张个人专辑《The Dream of the Blue Turtles》，随后这张专辑在1985年正式发行。在这张专辑中，他邀请了大批爵士乐艺人参与录制，在当时看来，Sting的这份基于爵士乐的流行音乐转变似乎有些突然，但是这却成为了一张非常畅销的专辑，并且在美国也取得了非常出色的成绩，专辑成为Billboard 200排行榜亚军，并且共有三首单曲成为了排行榜的前十名。
　　随后的Sting开始了大范围的巡回演唱会，并且录制成为了电影和一张双CD的现场专辑，并且在1986年的时候发行，名字都叫做《Bring On The Night》。随后警察乐队重新回到了一起，但是这次重聚显然是非常短暂和失败的。在这之后，更激励了Sting的工作热情，他开始了献给他已故母亲的专辑《Nothing Like the Sun》的制作，在这张专辑中他又和前警察乐队吉他手Andy Summers进行了合作，并于1987年发行了这张同样成功的专辑。之后的日子，Sting并没有立即展开大规模的演唱会，而是转而投身公益事业，他为拯救埃塞俄比亚饥饿人口而多次举行义演，以及为许多公益组织做宣传，并且亲自创立了一个关于保护巴西热带雨林的基金会。1988年，Sting发行了西班牙语专辑《Nada Como el Sol》，这是在《Nothing Like the Sun》的基础上编辑而成的。
　　后来，父亲的去世再次刺激了Sting，他获取灵感，并创作了于1991年发行的专辑《The Soul Cages》，这张略带沉重和阴暗的专辑在美国依然获得了成功，同样排名Billboard排行榜亚军。1993年，Sting发行了最成功的流行乐专辑《Ten Summoner's Tales》，这时的他已经完全从新浪潮摇滚歌星转变为成人流行乐歌手，1993年末，他和Rod Stewart以及Bryan Adams合唱的单曲《All for Love》 成为了冠军，这被认为是他转型成功的标志。此后，他又于1996年发行了专辑《Mercury Falling》，1999年的《Brand New Day》，虽然在英国和世界其他地区都受到了很大的欢迎，但是在美国本土都没有取得像过去那样的辉煌，但是这丝毫没有影响Sting在世界上的受欢迎程度。2003年9月30日，Sting发行了新专辑《Sacred Love》。
　　在Sting所有的的作品中，他的歌词不仅优美，而且富有思想和深度，并且从来都是敢怒敢言，毫无忌讳。在离开警察乐队和结束了新浪潮风格以后，原本是贝斯手的Sting拿起了吉他，他的音乐也逐渐转变得更为流行。他的音乐风格受到了爵士乐很大的影响，他年轻的时候就经常演奏爵士乐，不同的是他敢于大胆的实验融合，在Sting的音乐中融合了古典和其他许多不同风格音乐的特点，他把这些音乐元素流行化，并且融合表现在自己的音乐中，从而自成一派。事实上，在他准备离开事业辉煌的警察乐队进一步寻求发展属于自己的音乐的时候，Sting是冒了相当大的风险的。
　　作为一名伟大的艺术家，Sting个人迄今为止一共获得过九尊格莱美奖杯。第一次获奖是在1984年，在1983年度的第26届格莱美颁奖典礼上，Sting凭借《Brimstone And Treacle》获得了最佳摇滚乐器表演奖(Best Rock Instrumental Performance)。三年后的1987年，第29届格莱美颁奖中，Sting又凭借录影带《Bring On The Night》获得了最佳音乐录影带长片奖(Best Music Video，Long Form)。1988年初，在第30届格莱美颁奖中，Sting凭借《Bring On The Night》第一次获得了最佳流行男歌手奖(Best Pop Vocal Performance, Male)。1991年度的34届格莱美颁奖中，Sting凭借单曲《Soul Cages》获得了最佳摇滚歌曲奖(Best Rock Song)。1993年度第36届格莱美颁奖中，Sting凭借《Ten Summoner's Tales》和《If I Ever Lose My Faith In You》分别获得了最佳音乐录影带长片奖和最佳流行男歌手奖，而且，凭借《Ten Summoner's Tales》，工程师Hugh Padgham还获得了最佳非古典录音工程专辑奖(Best Engineered Album - Non-Classical)。1999年度的第42届格莱美颁奖中，Sting凭借专辑《Brand New Day》获得了最佳流行专辑奖(Best Pop Album)，专辑的同名单曲《Brand New Day》还使他获得了最佳流行男歌手奖。最近一次获奖是在2001年，在2000年度的第43届格莱美颁奖中，凭借单曲《She Walks This Earth (Soberana Rosa)》，Sting第四次获得了最佳流行男歌手奖。此外，他和他所在的The Police乐队，还曾经获得过六次格莱美奖，包括三次最佳摇滚乐队奖(Best Rock Performance By A Duo Or Group With Vocal)，两次最佳摇滚乐器表演奖，以及一次年度最佳单曲奖(Song Of The Year)，而这首获奖单曲《Every Breath You Take》的词曲作者都是Sting一个人。
　　Tracklist:
　　1.A Thousand Years
　　2.Every Little Thing She Does is MagicЃЁ Preview
　　3.Englishman in New York
　　4.Roxanne
　　5.When We Dance
　　6.Russians
　　7.I Hung My Head
　　8.Why Should I Cry For You?
　　9.Whenever I Say Your Name
　　10.This Cowboy Song
　　11.Tomorrow We'll See
　　12.Moon Over Bourbon Street
　　13.The End of the Game
　　14.You Will Be My Ain True Love
　　15.All Would Envy
　　16.Mad About You
　　17.King of Pain18.Every Breath You Take
　　18.Desert Rose
　　19.She's Too Good For Me
　　20.Fragile
　　21.I Was Brought to my Senses (Intro)

　　它的主持人是《英国古代史》的主持人，用略带口音的英语把爱尔兰惊心动魄的千年历史娓娓道来...这个系列做的有新意，旨在打破人们对爱尔兰的固有偏见，认为爱尔兰系单一民族，单一文化，单一信仰的岛国。
　　第一集 入侵时代
　　讲了盎格鲁诺曼征服之前的爱尔兰古代世界，那时爱尔兰与世界密切相连，其民族由不同的入侵和移居种族杂合而成，绝非单一的凯尔特族。其文化也因此兼收并蓄，海纳百川。确实令人意想不到。
　　第二集 征服时代
　　这一段是从英裔诺曼征服爱尔兰到奥尼尔伯爵造反被镇压跨度400年的故事。盖尔人，英裔诺曼人，伊丽莎白时代英国人，天主教西班牙人，几股势力纠缠打斗在一起，构成了故事的主线。
　　第三集 革命时代
　　这一集从17世纪初苏格兰新教徒殖民贝尔法斯特讲起，至1798年爱尔兰人联合会起义失败收尾。是爱尔兰历史上一段天主教势力瓦解，新教徒掌权的故事。200年里，爱尔兰历经两次天主教起义，天主教权贵下台后的100多年新教统治和一次天主教徒和新教徒的联合起义，成为了诸如克伦威尔，威廉三世，詹姆斯二世这些叱咤风云的历史人物的舞台。短短2个世纪里，各种事件此起彼伏，各种矛盾交织，各种团体林立，各种关系错综复杂，令人眼花缭乱。

　　Tyra、Miss J、Jay Manuel、Nigel Barker和全新出炉的评委Andre Leon Talley将在3月10日星期三带着全新的超模苗子归来，为大家带来时长1小时的本年度首秀。
　　百度ANTM吧一些赛前剧情：
　　1.只有12个人参赛，因为第13个在EP1因癫痫退出
　　2.5个出国：地点新西兰
　　3.Sutan归来.....
　　4.在新西兰有瀑布泳装照
　　5.有三个参赛者身高超过6尺
　　6.本季的裁判阵容：Tyra Banks, Nigel Barker, Andre Leon Talley 和 Kimora Lee Simmons.

　　Loosing It is a Vir Das Journey of Africa , India and America and religions. He touches many topics with audience laughing throughout!

　　在这部《我做到了：烘培大赛》但升级衍生剧集中，10位糟糕的烘培师向专业教练讨教，争夺丰厚奖金