当男人恋爱时

　　It has been said that most great twentieth century novels include scenes in a hotel, a symptom of the vast uprooting that has occurred in the last century: James Ivory begins Quartet with a montage of the hotels of Montparnasse, a quiet prelude before our introduction to the violently lost souls who inhabit them.
　　Adapted from the 1928 autobiographical novel by Jean Rhys, Quartet is the story of a love quadrangle between a complicated young West Indian woman named Marya (played by Isabelle Adjani), her husband Stefan (Anthony Higgins), a manipulative English art patron named Heidler (Alan Bates), and his painter wife Lois (Maggie Smith). The film is set in the Golden Age of Paris, Hemingway's "moveable feast" of cafe culture and extravagant nightlife, glitter and literati: yet underneath is the outline of something sinister beneath the polished brasses and brasseries.
　　When Marya's husband is put in a Paris prison on charges of selling stolen art works, she is left indigent and is taken in by Heidler and his wife: the predatory Englishman (whose character Rhys bases on the novelist Ford Madox Ford) is quick to take advantage of the new living arrangement, and Marya finds herself in a stranglehold between husband and wife. Lovers alternately gravitate toward and are repelled by each other, now professing their love, now confessing their brutal indifference -- all the while keeping up appearances. The film explores the vast territory between the "nice" and the "good," between outward refinement and inner darkness: after one violent episode, Lois asks Marya not to speak of it to the Paris crowd. "Is that all you're worried about?" demands an outraged Marya. "Yes," Lois replies with icy candor, "as a matter of fact."
　　Adjani won the Best Actress award at Cannes for her performances in Quartet: her Marya is a volatile compound of French schoolgirl and scorned mistress, veering between tremulous joy and hysterical outburst. Smith shines in one of her most memorable roles: she imbues Lois with a Katherine-of-Aragon impotent rage, as humiliated as she is powerless in the face of her husband's choices. Her interactions with Bates are scenes from a marriage that has moved from disillusionment to pale acceptance.
　　Ruth Prawer Jhabvala and James Ivory's screenplay uses Rhys's novel as a foundation from which it constructs a world that is both true to the novel and distinctive in its own right, painting a society that has lost its inhibitions and inadvertently lost its soul. We are taken to mirrored cafes, then move through the looking glass: Marya, in one scene, is offered a job as a model and then finds herself in a sadomasochistic pornographer's studio. The film, as photographed by Pierre Lhomme, creates thoroughly cinematic moments that Rhy's novel could not have attempted: in one of the Ivory's most memorable scenes, a black American chanteuse (extraordinarily played by Armelia McQueen) entertains Parisian patrons with a big and brassy jazz song, neither subtle nor elegant. Ivory keeps the camera on the singer's act: there is something in her unguarded smile that makes the danger beneath Montparnasse manners seem more acute.

　　少女藤木美奈斗（堀北真希 饰）有一个无话不谈的笔友奈特（意为“骑士”），生活中发生的大小事她都与之倾诉。在士多店打工的美奈这天遇见了男生唐泽秀（石田卓也 饰）并一见钟情。阿秀热爱摄影，却迫于医学家族的压力一直努力考取大学医学专业，两度落榜的他还在苦闷地奋斗中。阿斗将自己的倾心告诉奈特，却被奈特反对。然而阿斗这次仍然听取了自己的心意，向阿秀表白。
　　在二人交往的过程中，阿斗发现自己会突然消失记忆，甚至手机中存储的阿秀的照片以及号码都会不见。困惑的她怕被阿秀嫌弃，一直保守着这个秘密。随着失忆的情况发生次数越来越多，阿斗鼓励她去他父亲的医院检查。检查结果出来后，阿斗却提出了分手。
　　伤心的阿秀接受了这个结局，她渴望这时能见到奈特，得到奈特真人的慰藉。然而无论她如何苦等，奈特也没有出现，直到这晚，她得到一串钥匙，当她启开秘密的大门，惊讶地发现了奈特是谁。

　　马吕斯（豪斯特·巴奇霍兹 Horst Buchholz 饰）是一个十九岁的年轻人，这个年纪的人往往会对未来充满了期望和希冀，但是马吕斯和他们不同，马吕斯的父亲经营着一家咖啡馆，而马吕斯之后的人生，几乎都被他的父亲给规划好了。
　　马吕斯渴望大海，希望能够做一名自由自在航行的水手，经历了种种的波折和挫折后，马吕斯总算即将实现他的梦想了。可是，在出海的前一天，一个名叫芳妮（莱斯利·卡伦 Leslie Caron 饰）的女孩向马吕斯吐露了爱意，马吕斯也同样非常的喜欢芳妮，在这个女孩和自己的梦想之剑，他必须要做出选择。而芳妮同样也面临选择，她是否该放弃自己的爱情，成全所爱的男孩呢？

　　蒋宣（文卓 饰）和孟微微（朱家希 饰）在一间酒吧里相识，情投意合的他们很快就看对了眼，走到了一起。随着时间的推移，两人之间的感情持续升温，最终，他们决定同居。在蒋宣的姐姐的介绍下，蒋宣和孟微微搬进了出租屋，让两人感到十分诡异的是，在出租屋里，有一把非常不合时宜的存在的红色油纸伞。
　　一天夜里，蒋宣和孟微微终于经不起好奇心的诱惑，打开了这把油纸伞，可他们并不知道的是，他们同时打开的，还有噩梦的大门。往后的日子里，科学无法解释的灵异事件接二连三的发生着，而一切，都和那把红纸伞有关。

　　当艾伦·鲍尔（汤姆·汉克斯 Tom Hanks 饰）还是孩童时，曾在科德角的波涛中看见过传说中的美人鱼，这段经历在他的脑海中深深扎根。20年后，艾伦已成长为英俊的帅小伙，他终日奔波忙碌，真爱却始终未曾到来。某天，艾伦重返科德角，并且在此不慎落水。就在危急之时，一个美丽的美人鱼（达丽尔·汉纳 Daryl Hannah 饰）出现，拯救了他的性命。未过多久，美人鱼隐去鱼尾，来到纽约寻找艾伦，两人由此坠入爱河。一场现代的都市传奇爱情就此展开，但在这物欲横流的都市里，他们的爱情将何去何从……
　　本片荣获1985年美国科幻与恐怖电影学院最佳女主角奖（Daryl Hannah）、1985年美国国家影评人协会最佳剧本奖。

　　印度导演Sudhanshu Saria的首部电影，挑战了印度将同性恋入罪的恶法，在全球引发关注，被国际媒体形容为「一场温柔的革命」。影片获邀全球25个影展，并不仅名列美国SXSW影展十大必看电影，更勇夺以色列「特拉维夫同志影展」观众票选最佳影片大奖。
　　杰是个成功的华尔街 交易商，他想趁到孟买开会的48小时，顺道享受美好的周末时光。他童年好友萨希除热心为他安排，并决定放下一切烦杂事务（包括他那凡事漫不经心的男友阿力），陪他前往西高止山脉一游。
　　他们展开了一段远离尘嚣的旅行。不算熟悉的两人，因为共处一室而逐渐熟识。事业陷入困境的萨希，强打精神逗乐着杰；富裕俊帅的杰，则为妻子难容于母亲歧见而烦心，当然还有他不为人知的另一性向。由于彼此生活悬殊，萨希一路上努力压抑着对杰的爱意，并刻意错失杰的暗示，使之宛如深谷回音般，一次次消失在层层的山峦间。爱情跟好天气一样，不容错过。眼见即将返回纽约，杰在会议结束后，终于情绪失控对萨希表白。萨希认为杰该面对真实的自己，但夹在杰与阿力之间，他又该如何面对自己心底的声音呢？
　　电影背景呈现了孟买贫富阶级的悬殊，难以消弭的族群通婚歧见，并自嘲了保守民风对同性之爱的惊奇。

　　27岁的彩音在盛产桃的老家赤磐市，培育新品种的桃子。并且相识了从东京来学习的农林水产局的年轻官员木村，两位年轻人也因为各自的梦想走到一起。

　　张卫明（张扬 饰）和张瑞英（乐蒂 饰）在经历了恋爱长跑后终于修成正果携手步入了婚礼的殿堂，张卫明是一个典型的大男子主义者，婚后，他不允许自己的太太在外面抛头露面，而是希望她安心的留在家中相夫教子，可是，张瑞英是一名新兴女性，怎么可能甘愿在家做黄脸婆，于是，她改名换姓为吴达玲，乔装打扮进入了丈夫所在的酒店工作。
　　张瑞英非常的聪明，很快，她的能力就获得了上司的肯定，也让不明真相的张卫明刮目相看，没过多久，张瑞英竟然成为了张卫明的上司。为了试探丈夫的忠贞，张瑞英决定设一个美人计，哪知道张卫明一下子就坠入了情网。

　　一个没有嫁给总统的女人竞选第一夫人，但她最终得到了一个比她想象中更好的求婚。《第一夫人》是一部以总统政治和皇室魅力为背景的经典浪漫喜剧。

　　克里斯（罗宾·威廉姆斯 Robin Williams 饰）与安妮（安娜贝拉·莎拉 Annabella Sciorra 饰）深爱着彼此，这对让人艳羡的夫妻有个美满的家庭，聪明可爱的孩子们，坚贞不移的爱情。可是一切都在孩子们意外死亡后打碎了。
　　自从孩子们逝世后，克里斯与安妮每天都活在痛苦之中，他们心里惦记的始终是死去的孩子，他们的生活彻底失去了快乐的根源，都变得郁郁寡欢，但两人依然互相依靠着生活。可是，厄运并没有就此停止。安妮最心爱的克里斯也在意外当中逝世，死后的克里斯在天堂上看到了自己的孩子，仿佛生活又回到了当初快乐的样子，但他的心里仍记挂着尚在人间的妻子。
　　丈夫的逝世，使安妮心痛不已，生活变得更加难熬了。终于，她还是无法忍受独自生活的寂寥，自杀了。生前的她经常凭想象画出天堂的样子。可是由于自杀，她只能堕入地狱。克里斯誓要留在妻子身边，不让她继续受折磨。于是，他到地狱去了……

　　After unhitching her camper at a lakeside in the mountains, Faye finds her rhythm cooking meals, retrieving crawfish from a trap, and scanning her old box radio for a station. She looks expectantly at the approach of a car or the mailman, explaining to neighboring campers that she’s waiting for a childhood sweetheart she hasn’t seen in decades. When he does arrive, Lito and Faye, both widowed, spend an evening reminiscing about their lives, losses, and loneliness.
　　A whimsical romance, Max Walker-Silverman’s captivating debut feature shows an "American West" full of quietude, compassion, and introspection. It’s both naturalistic and vaguely surreal, blurring our sense of time and beauty, loss and vivacity, the grandiose natural world and intimate humanism. Career performances from Dale Dickey and Wes Studi bring an inescapable presence to people we don’t often see portrayed on film. They are gentle outliers possessed of resilience and existential spirit, seeking to process something elusive: a feeling of love for what’s no longer there. Like Faye turning her radio dial, they listen hopefully for the faint trace of a song.

　　奥地利年轻的皇后茜茜（罗密·施奈德 Romy Schneider 饰）遍访匈牙利，感受到这里的人民对她毫无政治性的热情，她深深地喜欢上了这个国家和人民，这也是唯一一种能让她逃离维也纳皇室生活压力的办法。然而，当她和安德森伯爵在匈牙利安抚不愿屈服的贵族时，皇太后苏菲（Vilma Degischer 饰）却在散布茜茜与伯爵之间的谣言。弗兰兹（卡尔亨兹·伯恩 Karlheinz Böhm 饰）一直埋头国事，任凭母亲苏菲去干预朝政，甚至包括女儿的抚养问题。当茜茜被诊断患有严重的肺结核病时，弗兰兹竟然依从母亲的意思让医生将女儿从茜茜身边带走。茜茜被送往遥远的岛上养病，孤独无助的她在母亲的精心呵护下，身体逐渐康复。茜茜病愈之后陪同弗兰兹前往意大利北部进行访问。那里的民族主义者们强烈地反对奥地利的统治，对整个王室表现出很大的敌意。但是，当茜茜和她的女儿在圣马可广场重聚时，意大利人民被善良的茜茜感化了，他们热情地欢迎她和女儿的团聚。