来自远古星星的你

　　在这部记录下泪水与欢呼的剧集中，七支自行车队在2022年全球最艰苦的自行车赛中展开角逐。

　　2018年5月和6月，Jean Gabriel P_Riot与位于Ivry Sur Seine的一所高中的10名电影班学生合作，开展了一项将电影与政治结合起来的项目。学生们在摄像机前和摄像机后工作，重新布置罢工、抵抗和劳资纠纷的场景，这些电影可以追溯到20世纪60年代末到70年代末，包括让-卢克-戈达尔和阿兰-坦纳的电影。nos d_faites汇集了调查结果，并增加了采访，在采访中，导演询问学生他们刚刚表演的场景，关于“阶级”、“工会”和“政治参与”等概念，以及更广泛的社会背景。这是一个简单，但尖锐的设置，让观众一瞥年轻一代如何看待政治和过去的政治电影。这部影片还记录了导演试图激怒学生的企图。在导演和学生似乎处于平等地位的遭遇中，基于从未见过的导演更多类似于老师的提问，以及此时此刻对革命的思考：起义的表现反映了同样的情况。这会导致一个真实的发生吗？
　　In May and June 2018, Jean-Gabriel Périot collaborated with ten students in a film class at a high school in Ivry-sur-Seine on a project that unites cinema with politics. The students worked both in front of and behind the camera, restaging scenes of strikes, resistance, and labour disputes from films dating from the late 1960s to the late 1970s, including ones by Jean-Luc Godard and Alain Tanner. Nos défaites assembles the results, and adds interviews in which the director queries the students about the scenes they’ve just acted in, about such concepts as “class,” “labour union,” and “political engagement,” about wider social contexts. It’s a simple, yet trenchant setup, affording viewers a glimpse of how a younger generation sees politics and the political cinema of the past. The film also documents the director’s attempts to stir up the students. The conversations vary between encounters in which director and students seem on an equal footing, based on more teacher-like questioning by the never-visible director, and contemplations of revolution in the here and now: the performance of an uprising follows reflection upon the same. Could this lead to one happening for real?
　　回到1968年的电影时代，继续对重放从过去跳出来的电影节选的年轻人进行今天的采访，我们的失败描绘了我们当前与政治的关系。我们的失败，还是我们有足够的力量来面对今天的混乱？
　　By going back into the cinema of the 1968 era and going forward with present-day interviews of young people who replay excerpts of film s jumping out from the past, Our Defeats draw the portrait of our current relations with politics. Our Defeats, or do we keep enough forces to confront ourselves with the chaos of today?

　　Samuele是一个十二岁的男孩，居住在地中海的一个小岛上。和许多同龄男孩一样，他并不是很喜欢去学校，而是更愿意去攀爬海边那些岩石、玩他的弹弓、在海港转悠。但他的家乡并不是个平常的小岛而已。

　　1 波普艺术(POP)字面意思就是流行艺术.和流行音乐/文化含义一样,意义其实也类似.
　　2 本片采访POP一堆教父级别的人物.是其他艺术运动纪录片从未有过的.
　　3 POP用通俗的表达方法打掉了看似高雅的抽象现代艺术. 前者让大众接受, 后者更多只是个人无法理解的表现.
　　4 POP形式上类似于推销和宣传,而本质上是使用同样手段反宣传反推销.
　　5 POP的高潮在50年代的纽约,而21世纪的热点,甚至代表人物在中国.

　　七集纪录片《亚洲》（Asia）由大卫·爱登堡爵士担纲解说倾情呈现，带领观众深入这片全球面积最大的大陆，发掘令人惊叹的野生动物和自然奇观。亚洲拥有世界最高的山峰、最深的海洋、最高的丛林和规模最大的洞穴。作为BBC 首部聚焦亚洲大陆的野生动物纪录片，这部系列片历时近 4 年时间拍摄，探访了亚洲这一奇迹大陆的各个角落，将其摄人心魄的壮丽美景和丰富多彩的野生动物精彩呈现，并揭示一系列前所未见的动物行为。

　　在哪里才有家的感觉？在施塔特阿伦多夫这个有着复杂的排斥和融合外国人历史的德国城市，和蔼可亲的老师迪特·巴赫曼帮助他的学生们体会家的感觉。这些学生年龄在12到14岁之间，来自12个不同的国家，有些人还没有完全掌握德语。在退休之前，老师希望激发这些未来公民对不同工作领域、主题、文化和生活方式的好奇心。看完这部引人入胜、让人感同身受的纪录片，让人不由自主地意识到，如果所有的孩子都能有幸拥有这样高情感、有耐心的老师，冲突就能通过讨论得到缓解，约翰·列侬的"想象"就能成为现实。导演玛丽亚·斯佩德和摄影师Reinhold Vorschneider向人们展示了教育不仅是重要的，而且可以是一个壮观的过程-并将其精彩地呈现在舞台上，以至于电影本身几乎具有了某种英雄气概。

　　传奇摇滚乐队U2主唱Bono跟吉他手The Edge重返音乐起点都柏林，接受知名主持人大卫·莱特曼采访，讲述摇滚史上最动人的一段友谊故事，以及多首伟大金曲背后的灵感来源。

　　讲述震惊世界的英国女孩麦卡恩失踪一事：2007年5月3日，正和父母及双胞胎弟弟在葡萄牙旅游胜地普拉亚-达卢什度假的即将满4岁的麦卡恩突然失踪。当晚，麦卡恩夫妇将三个孩子安置在租住的度假公寓睡觉后，去附近一家酒吧与朋友聚餐。据他们说，聚餐期间夫妇俩和朋友轮流每隔半个小时回公寓查看孩子状况。但当他们返回公寓时，马德琳不见了。葡萄牙警方闻讯后，立即派出大批警员和消防员四处搜寻，但是尽管警方前后梳理、筛选、排查了几百条线索，细致搜查了周围公寓和查访附近居民，麦卡恩仍然踪影全无，一个可爱的小女孩似乎就这样无端从人间蒸发了。麦卡恩的父母曾被怀疑是嫌疑犯，后被警方推翻，有人认为她早就死了，也有人称在世界各地见过她，不过从未找到人。
　　纪录剧集从2017年开始拍摄，包括对40多名撰稿人的采访、120小时的采访、存档新闻片段和重现。虽然包括对调查人员、记者和麦卡恩家族的朋友的采访，但没有麦卡恩夫妇的贡献。

　　罗伯特•麦克纳马拉（Robert McNamara）是美国二战时期的战地指挥官、福特汽车公司第一位非福特家族的公司总裁，以及肯尼迪及约翰逊政府的国防部长。纪录片导演埃洛•莫里斯（Errol Morris）通过近24小时的采访，拍摄出纪录片《战争迷雾》，回顾了麦克纳马拉的一生，尤其他在二战中协助柯蒂斯•李梅将军对东京等67座日本城市进行毁灭性大规模火弹轰炸，帮助肯尼迪政府应对古巴导弹事件以及在肯尼迪总统遇刺前协商从越南撤兵的经过。莫里斯总结出来自麦克纳马拉的11条经验教训，对未来政府如何处理军事争端，如何防止毁灭性核战争的发生具有重要指导性意义。
　　本片获奥斯卡最佳纪录片奖和洛杉矶影评协会最佳纪录片奖。

　　在1959年建立的古巴-美国棒球运动员输送体系背景下，影片跟踪拍摄了三位梦想离开古巴，在中转站哥斯达黎加训练并等待被美国公司签约的棒球手：“HAPPY”奥利威斯、冈萨雷斯和巴罗。他们不仅要忍受长期的背井离乡和挑剔的经纪人，还要争取在黄金年龄段结束前得到一份签约合同。然而，他们逐渐意识到，这种挑选比他们想象的残酷许多。《最后一搏》的记录跨越数年，展现了三个满怀壮志的年轻运动员在时代的洪流和多变的政治环境下，为生存和梦想不断妥协的艰难人生。