捕鱼生死斗第三季

　　罗德里格斯在上世纪70年代发行过两张专辑《Cold Fact》与《Coming From Reality》，在南非有超过50万的销量且知名度可与滚石乐队相提并论。但与其他知名的美国歌手不同，南非的歌迷得不到任何一点关于罗德里格斯的信息，除了专辑歌曲之外唯一能了解的只有专 辑封面上一张并不清晰的相片。两张专辑后，他好像也就此销声匿迹。
　　对于在南非的辉煌成绩，罗德里格斯其实并不知情，他在美国过着截然不同的生活，没有知名度，专辑销量不佳，被唱片公司抛弃，曾经一度做着装修屋顶的体力活…… 南非开普敦一家唱片店老板斯蒂芬与音乐记者克雷格听到罗德里格斯在舞台上奇特自杀的传闻后展开调查，寻找小糖人之路就此开始，一段神秘的传奇故事就此展开……

　　勇敢无畏的乌利·史戴克和丹尼·阿诺专攻高山，这次两人挑战瑞士阿尔卑斯山大北壁，比拼谁能创下最速纪录。

　　1973年，人类意外地发现，在完全没有阳光的深海热泉口旁与管虫共生的细菌旺盛地生活着，有些是我们至今所知最古老的物种，意味着这里可能是远古时期生命起源的地方。本片内容将在海怪号以及水螅号两艘潜艇的带领下，深入海底与世隔绝的地方，探访远古时期生命起源的所在。
　　首先潜艇将带领我们下潜600公尺深海域，进入永远处于黑暗中的世界，全程追踪观察地球上最大肉食动物抹香鲸，追捕地球上最大无脊椎动物大王鱿鱼等难得一见的精彩猎食过程。接着潜艇更将带领我们下潜超过1500公尺深的海底，在水温接近冰点及潜艇表面承受压力超过每平方公分218公斤下，惊险进入海底热泉喷口严峻环境处，饱览超热海水由海底裂缝涌出的惊险画面，以及一旁大型管虫、热泉蟹等等颠覆传统思维的生态体系，这些都是世人从未见过的景像。最后，潜艇巧遇抹香鲸追捕大王鱿鱼群，在一阵惊险混乱碰撞中，潜艇船长实时起动自动快速上升情景中，惊险结束刺激的深海潜航之旅程。

　　镜头中的漫无目的，眼睛里的司空见惯，喧闹暴戾的噪声，空寂凌乱的画面，略带散漫的影像，给你带来的也许不是享受，不是思考，而是进一步的混乱———你会看到煞有介事满月，一本正经的促销，光天化日下的暴力，不动声色的悲哀，看似天真的成人游戏，举国欢腾的万众狂欢，幽灵一般的焰火和让人战栗的爆裂——— 像是祭奠着这个喧嚣的年代。

　　《狂暴 La Rabbia》使用了20世纪50年代的纪录片片段和相关评论，试图回答存在主义的问题:为什么我们的生活以不满、痛苦和恐惧为特征?这部电影分为两个完全独立的部分，这两个部分的导演，左翼的皮埃尔·保罗·帕索里尼和保守派的乔瓦尼·瓜雷希，为观众提供了对现代社会的对比分析和处方。第一部分，由帕索里尼，是一个谴责西方文化的罪行，特别是那些对殖民非洲的罪行。与此同时，它是一部关于前非洲殖民地解放和独立的编年史，把这些民族描绘成世界舞台上的新主角，把马克思主义作为他们的“救星”，并暗示他们“无辜的残暴”将成为这个时代的新宗教。相比之下，瓜雷斯基的角色则是对西方文明的捍卫，以及用传统基督教术语表达的对人类未来的希望。

　　“Douglas Is Cancelled” will see Hugh Bonneville play a middle aged and widely-respected news anchor called Douglas Bellowes while Gillan stars as his canny sidekick Madeline.
　　Douglas lives a perfect life. He enjoys his privileged status as national treasure and host of current affairs show “Live at Six” while off-air he shares a harmonious home with wife Sheila, a newspaper editor.
　　But their world is turned upside down when, at a family wedding, he’s overheard making an “ill-advised joke.” As a guest threatens to expose Douglas on social media the rumor mill goes into overdrive and sparks off a digital storm that quickly upends his life and career. With her 2 million social media followers, tech-savvy co-anchor Madeline could throw Douglas a lifeline by posting in his defense … but will she?

　　中国，地大物博，五千年的悠久历史，孕育出了珍贵醇厚的文化遗产。 随着现代化的进步，那些珍稀的文化遗产，正逐渐消失。我们希望能将这些文明以最大程度 的还原，去纪录，去流传; 美是一种生命体验，影片除了记录这一项项珍贵的非物质文化遗产，让人们去了解，去认识 几千年来的文化内涵与韵味，无论这些影片中的人们来自哪里，从事哪一行，都拥有着同样 一份初心:渴望保留、传承中华民族千年来的珍贵文化遗产。
　　《璀璨薪火》3D 是第一部展现中国匠人群像的 4K3D 立体实拍电影纪录片。在影片中，中国 匠人的手艺和人生，恰如中国的一幅礼乐风景画，你可以看到中国独有的师承关系，也可以 看到中国才有的敬物情怀，有时候只是一个小小的器皿，里面却盛放着中国的仁义礼智信， 传达出中国渊源深厚的文化传统。
　　《璀璨薪火》3D 纪录片电影通过对中国的世界文化遗产的真实完整纪录，最大限度地展现 中华民族几千年来传承下来的文化;传承人们都各有不同，但他们身上都有一个共同点:他 们渴望将自己毕生所得毫不吝啬地传授，传承。

深入直击这场破纪录巡回演唱会的幕后点滴。

　　聚焦2024年巴黎奥运会男子篮球比赛的激烈竞争。

　　For her ‘Blond Ambition’ tour in 1990, pop superstar Madonna was looking for performers who knew how to vogue. Out of countless hopefuls, the gay dancers Salim, Kevin, Carlton, José, Luis and Gabriel were chosen along with huphopper Oliver, the only straight guy. The tour was accompanied by a film crew and Madonna cast herself in the role of mother figure of her stage family. The boys soon found fans among homosexual youths who saw them as role models, while the tour came to epitomise Madonna’s commitment to gay liberation and the acknowledgement of AIDS. But the idyll fell apart after the tour. Although the dancers were pivotal to Madonna’s message, they weren't all living it. After failing to persuade Madonna to cut out the kissing scene that would ‘out’ him to his family and friends, Gabriel filed a lawsuit against her. In he Gabriel died of AIDS-related illness, while the others continued to pursue their professional careers. Now, twenty-five years later, the six surviving performers are reunited and long-buried secrets are aired. The filmmakers excel at telling the stories of these very different dancers in order to edge closer to the truth. berlinale 2016

　　这是一部迟到了很久的纪录片，记载的是1974年穆罕默德·阿里和乔治·福尔曼在前扎伊尔首都金沙萨进行的着名的“丛林之战”，居然还跟现场直播一样扣人心弦。胶片的仰视视角将阿里放大成了一个文化标记，但由诺曼·梅勒和乔治·普林顿撰写的犀利解说词则令他重返凡间。

　　2018年5月和6月，Jean Gabriel P_Riot与位于Ivry Sur Seine的一所高中的10名电影班学生合作，开展了一项将电影与政治结合起来的项目。学生们在摄像机前和摄像机后工作，重新布置罢工、抵抗和劳资纠纷的场景，这些电影可以追溯到20世纪60年代末到70年代末，包括让-卢克-戈达尔和阿兰-坦纳的电影。nos d_faites汇集了调查结果，并增加了采访，在采访中，导演询问学生他们刚刚表演的场景，关于“阶级”、“工会”和“政治参与”等概念，以及更广泛的社会背景。这是一个简单，但尖锐的设置，让观众一瞥年轻一代如何看待政治和过去的政治电影。这部影片还记录了导演试图激怒学生的企图。在导演和学生似乎处于平等地位的遭遇中，基于从未见过的导演更多类似于老师的提问，以及此时此刻对革命的思考：起义的表现反映了同样的情况。这会导致一个真实的发生吗？
　　In May and June 2018, Jean-Gabriel Périot collaborated with ten students in a film class at a high school in Ivry-sur-Seine on a project that unites cinema with politics. The students worked both in front of and behind the camera, restaging scenes of strikes, resistance, and labour disputes from films dating from the late 1960s to the late 1970s, including ones by Jean-Luc Godard and Alain Tanner. Nos défaites assembles the results, and adds interviews in which the director queries the students about the scenes they’ve just acted in, about such concepts as “class,” “labour union,” and “political engagement,” about wider social contexts. It’s a simple, yet trenchant setup, affording viewers a glimpse of how a younger generation sees politics and the political cinema of the past. The film also documents the director’s attempts to stir up the students. The conversations vary between encounters in which director and students seem on an equal footing, based on more teacher-like questioning by the never-visible director, and contemplations of revolution in the here and now: the performance of an uprising follows reflection upon the same. Could this lead to one happening for real?
　　回到1968年的电影时代，继续对重放从过去跳出来的电影节选的年轻人进行今天的采访，我们的失败描绘了我们当前与政治的关系。我们的失败，还是我们有足够的力量来面对今天的混乱？
　　By going back into the cinema of the 1968 era and going forward with present-day interviews of young people who replay excerpts of film s jumping out from the past, Our Defeats draw the portrait of our current relations with politics. Our Defeats, or do we keep enough forces to confront ourselves with the chaos of today?