万物同生

　　这部“神秘的尼罗河”邀请您参与今年来最伟大的探险旅程，完成首次征服世界上最长及最危险的河流，穿越三个国家，在世界上最偏远的地区，面对极困难的挑战，在青尼罗河及尼罗河共航行长打5200公里，历时114日。凶猛的鳄鱼，巨型的河马，最危险的激流，土匪的冷枪，疟疾的威胁以及摄氏48度的高温，都是探险队要克服的障碍。惊险之余，你还可以欣赏尼罗河两岸鲜为人知的醉人风貌。

　　本片通过采访BALCO实验室的负责人及涉嫌使用兴奋剂的运动员等，对体育界最大的类固醇丑闻一探究竟

　　EP01 THE VANISHED CITY OF THE PHARAOH
　　皮拉美西斯（Piramesse），古埃及首都，由法老拉美西斯二世（Ramesses the Great）于3000年前建成。当这座失落的城市被发现时，考古学家感觉相当困惑，因为拉美西斯二世根本不可能在此处建城。本片重现了古埃及以及早期考古学家活动的场景，让我们跟随现代考古学家Manfred Bietak与Edgar Pusch的脚步，看他们如何解释皮拉美西斯消失的原因以及为什么数千年后它会出现在错误的地方。
　　EP02 THE CURSED VALLEY OF THE PYRAMIDS
　　在秘鲁北部兰巴耶克（Lambeyeque）山谷中，有将近250座用泥砖兴建的金字塔。很久以前兰巴耶克人存在着莫明的恐惧，他们认为建造金字塔是他们存活的关键。在一座名为Tucume的城市中，26座金字塔并排耸立，这是这个文明消失以前最后建造的金字塔，也是整个文明的顶峰。
　　是什么样的恐惧让这里的人们建造了如此多的金字塔，它们有什么样的功用，为什么整个文明突然之间消失？考古学家在废墟中发现了大量活祭的牺牲者，跟随这些线索，Tucume城的黑暗历史展现在我们眼前。
　　EP03 THE DARK LORDS OF HATTUSHA
　　赫梯（Hittite）是位于小亚细亚的文明古国，崛起于公元前2000年，最初是由讲赫梯语的赫梯人和迁来的讲涅西特语的涅西特人组成。公元前15世纪末至前13世纪中叶的新王国时期是赫梯王国最强盛的时期，这一时期编制了《赫梯法典》。在国王苏庇路里乌玛一世统治时期，赫梯摧毁了由胡里特人建立的米坦尼王国，攻占了米坦尼王国的首都瓦努坎尼，扶持了傀儡国王。他自己的儿子也成为其他一些小国的国王。
　　赫梯在新王国时期在叙利亚同埃及进行了争霸战争。霍连姆赫布、拉美西斯一世、塞提一世、拉美西斯二世这些埃及第19王朝前期的法老们同赫梯进行了激烈的争夺。交战双方在卡德什（Kadesh）战役中受到惨重损失。在赫梯新王哈图西里二世执政时，赫梯同埃及的拉美西斯二世在公元前1283年缔结了和约。公元前1246年，国王哈图西里三世采取和亲政策，将自己的一个女儿嫁给埃及的拉美西斯法老。后来发现于埃及卡纳克庙宇墙上的一幅雕刻，就描绘了当时埃及法老迎娶赫梯公主的情景。
　　公元前13世纪末，“海上民族”席卷了东部地中海地区，赫梯王国亦被其肢解。公元前8世纪，残存的赫梯王国被亚述帝国所灭。
　　1834年，法国人查里·特克思尔发现了消失已久的赫梯王国首都汉梯沙（Hattusha）。如今考古学家已经从这里发掘出许多遗迹，包括坚固的城墙、秘密隧道、神庙、宫殿、一座大型的仿金字塔建筑以及古代世界最大的图书馆之一。
　　本片重现了失落的赫梯王国，讲述赫梯王国兴起至毁灭的全过程。

　　亞洲唱作天王 ─ JJ林俊傑
　　首部個人音樂紀實電影誕生!
　　歷時455天，累計14400分鐘
　　完整紀錄橫跨美國、星馬、香港、台灣等地
　　《新地球》專輯完整製作過程
　　以及2013~2015《時線》世界巡迴演唱會感動幕後
　　聆「聽」音樂幕後製作全貌
　　看「見」不為人知的林俊傑
　　這不只是一段記錄JJ生命中最重要的歷程的紀實電影
　　更是一部獻給所有音樂人以及對音樂熱愛者的紀錄片
　　首部最完整揭露華語流行音樂製作過程的電影
　　每一個音樂製作環節，都將全面公開
　　破除大眾認為流行音樂=泡泡糖音樂的迷思
　　看懂其中必須蘊藏的用心以及專業
　　也聽懂流行音樂為何能被永久傳唱的箇中原因
　　片中更涵括難得一見的美、港、台、星馬國際級音樂大師分享課：
　　Jason Mraz、Richard Furch、Brian Gardner、
　　許環良、吳慶隆、C.Y. Kong…
　　也將共同在紀錄片中分享他們寶貴的音樂製作經驗

　　在这部扣人心弦的足球系列纪录片中，国际巨星携手当地足球明星驰骋赛场，彻底改变了联赛的2023-2024赛季

　　聚焦2024年巴黎奥运会男子篮球比赛的激烈竞争。

　　克里斯·海姆斯沃斯亲身挑战六个人生中最严峻的考验，激发身体超能力与时光较量，探索健康长寿的奥秘。

　　《Red Army》是一部关于前苏联体育盛世时期红军冰球队的电影。以队长斯拉瓦·费季索夫的视角为观众讲述。故事描绘了他从国家英雄到民族政敌的巨大转变。从苏联到俄罗斯，电影探讨了体育运动如何真实的反映了社会和文化运动，红军冰球队的兴衰也映照了前苏联政权的变迁。

　　一男一女两名生存专家醒来发现自己处在一个偏远而荒芜的地方。 他们身上什么都没有，全身赤裸。他们的任务是生存二十一天。

被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
 《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
 8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
 这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
 活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
 北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
 在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
 尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
 组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
 电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
 王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
 独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
 尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
 或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。

　　在清华园里，有四个人正站在自己人生的路口。他们之中，有刚历经高考、一波三折地考入心仪学府的第一代“00”后大学生，有即将离开象牙塔、面临艰难抉择的博士毕业生，有旅美归来入职清华、满怀“观天”理想却挑战重重的青年教师，有耄耋之年、荣休后依然坚持站立三尺讲台的老院士。影片以三年的悠悠光景，诉说了四个清华人一生的理想，以及在他们身后属于这所大学的永恒青春。