狂飙一梦

　　Today, over 10% of the global population suffers from mental health problems. Three decades of collaboration between scientists and Buddhist scholars have revealed techniques that allow us to develop our mental well-being and improve the impact we have on our planet.

　　这是一部关于玛莎·斯图尔特的权威纪录片，包含了一系列与这位偶像本人的坦诚访谈。从她在华尔街的早期起步到成为最早的网红，斯图尔特在每个十年中不断重塑自己。

　　建安五年(公元200年)，曹操与袁绍准备决战于官渡时，突然头痛发作，神医华陀仅为曹操扎了一针便治好了他的病。曹操想将华陀留于军中为自己治病，华陀却想用医术造福于天下疾苦百姓，并研制出麻药，退辞离开。后曹操又发出委任状，使华陀不得不随军任职。华陀偶然发现曹操四子曹冲患有致命隐疾，便写下治疗的药方给曹丕，但曹丕为争权位，将药方烧了。华陀接到妻子云卿讲述发现麻药线索的信，告假连夜返家。但当华陀努力寻找麻药时，爱子沸儿因误服野果中毒身亡，华陀夫妇悲痛万分，将研制成的麻药命名为“麻沸散”。曹操派人将华陀强行押回军营，又因他晚到而将他关入牢房。后曹操为防止华陀奉诏入宫为伏后治病，命人监斩华陀。华陀愤而烧毁刚刚写就的医术“麻沸散”并预言曹操将自食其果。后曹冲隐疾突发，曹操欲收回斩华陀的命令却为时已晚。曹操痛悔不已。

　　该纪录剧集由《一级方程式：疾速争胜》幕后团队精心打造，追踪多名独当一面的网球员在球场内外的生活，看他们如何竭力在竞争激烈的大满贯决赛中称霸，更希望一天能达成成为世界第一的宏愿。制作团队投入整整一年时间，贴身追踪多位顶尖球员到世界各地争夺四项大满贯，以及在ATP男子巡回赛及WTA女子巡回赛争胜。

　　世界最着名的无上装艳舞俱乐部、巴黎的“疯马”再度登上银幕。由82岁的美国纪录片名导弗雷德里克‧韦斯曼执导的《疯马歌舞秀》威尼斯、多伦多和圣巴斯蒂安电影节上映。影片从年轻的舞蹈家PhilippeDecouflé被聘用为新节目编舞开始，向人们展示了“疯马”是如何运作的，以及从舞女到经理、看门大妈等形形色色的人物。韦斯曼是美国60年代“直接电影”运动的主要人物，他的镜头不流露主观性，并且摈弃了采访或者旁白，都是通过海量的拍摄素材在剪辑室里“诞生”一部电影。《疯马歌舞秀》也是这样，影片活色生香，让观众接受了一番美胸和大腿的洗礼，丝毫不会顾忌女权主义者的目光。1996年法国人自己也拍过一部纪录片《疯马秀》，该片因为有着后来走入了主流时尚界的蒂塔‧范‧提斯而值得特别的瞻仰。
　　疯马俱乐部和旗下的代表节目裸体歌舞秀起源于1951年，以口味纯正的法式风格和浪漫艳舞而着称。其特色就是将裸体、灯光、布景、舞美相结合，营造出声、光、色、裸的“新境界”。关于疯马歌舞秀的纪录片有很多，从1977年开始，到2010年都有不少部关于歌舞秀和歌舞演员的纪录片和电视节目被制作出来。但是这些电视节目大多带有猎奇和纯粹记录的特色，制作相对粗糙。
　　纪录片大师弗雷德里克‧怀斯曼这次拍摄的《疯马歌舞秀》是他的一部全新的纪录片。在这部纪录片中，弗雷德里克‧怀斯曼将放弃他在过去的四十年中长期使用的16mm的胶片带来的粗糙影像，他更换了摄影设备，使用了高清晰度的摄制装置。他的这种风格上的转变是为了捕捉到疯马歌舞秀在电光声上的美轮美奂和歌舞演员们的完美肉体而产生的。弗雷德里克‧怀斯曼一共在疯马俱乐部里呆了11周，他和他的摄影师约翰‧戴维进了一切可能，拍摄下了歌舞表演以及演员生活的方方面面。或许，这将成为怀斯曼拍摄过的最香艳的纪录片。

　　《疾速追杀》系列幕后制作纪录片。

　　这是一场如史诗般的环球旅行，一场不可思议的星际碰撞，这里记录了地球数十亿年中的每一次惊心动魄的地球时刻。优酷、云集将来、国家地理联合出品纪录片《被点亮的星球》，由奥斯卡提名影片《黑天鹅》的导演达伦·阿伦诺夫斯基跨界执导完成。该片站在浩渺宇宙之上，以上帝视角审视地球上的地 质奇观与生命传奇，彻底颠覆了人类对世界原有的视觉认识，帮助新一代人类重新定义今日地球。

　　Samadhi Movie. Part 2 (It's not what you think) is the second installment of a series of films exploring Samadhi.

这部纪录片记录了防弹少年团（BTS）队长RM第二张个人专辑《Right Place, Wrong Person》的制作过程。它讲述了他二十多岁最后一个篇章的故事，因为他正在准备服兵役，并提供了一个深入了解金南俊生活的个人视角。影片《RM: Right People, Wrong Place》以怀旧感十足的颗粒感镜头开场。这是一部关于青春的编年史，时间跨度从2023年2月8日到2023年11月10日，每一部分都像日记条目一样注明日期，记录了“RM团队”项目的进展。在这个如同小型节日般的合作项目中，志趣相投的朋友们聚在一起分享汉堡和威士忌，RM或金南俊梦想着创作一张“完全属于自己的”专辑。影片跟随他前往无人认出的地方，摄影师如实捕捉下他的样子。《RM: Right People, Wrong Place》既是一部关于RM专辑制作的影片，也是对独特青春的一份特别记录。

在2015年发生了一起令人痛苦的入室盗窃和绑架事件后，一对夫妇被指控在这部真实的犯罪纪录片中再次出现这名女子，上演了这场折磨。

　　记录许多着名摄影师的访谈，畅谈他们对摄影的看法，以及他们在参与拍摄电影过程，与各个导演合作的经验。片中并穿插经典片段，对映摄影师的说法，让一般观眾能更了解摄影师的工作与贡献。
　　严格来说，这并不是一部电影，应该说是“关于电影的纪录片”更合适。在这部电影中 ，我们也能发现以上介绍过的多部影片。例如《梦断情天》的摄影师Nestor Almendros，他在临死之前接受了这部电影的短暂采访。还有《末代皇帝》的摄影师Storaro等人。
　　从某种意义上说，是导演控制摄影师的拍摄手法。例如，《Rosemary's Baby》的导演Roman Polanski，在接受采访时多次提到，有时仅仅需要将摄像机多移动几个厘米，就能使影片的效果得到巨大提升。《In Cold Blood》的导演Conrad Hall，在1967年接受采访时，提到当年是如何选择并搭建了一个牢房，里面囚禁的是Robert Blake扮演的杀人犯，他即将走上绞刑架。雨水不停地打在铁窗上。Hall发现，如果摄像机放在某个特定的角度，雨滴的阴影看上去像Blake脸上的泪水。这个镜头后来成了影院中的催泪弹。
　　这部电影由数百个电影片段组成。影片结束后，你一定会深深地被摄像机背后的灵感和魔法打动。而静态摄影师也将从中获益匪浅。这是一部摄影科教片，数百个片段将指导你如何用光，如何选择合适的色调，如何使你的片子成为经典。
　　这部电影按年代划分为三个部分，第一部分是无声电影年代。第二部分是带旁白的黑白电影时期。第三部分是彩色电影时期。影片最后讨论了如何利用不同的色彩调动观众的情绪。