大男孩清醒路

　　继美军性侵丑闻的【隐秘的战争】提名了奥斯卡最佳纪录长片提名之后，科比·迪克导演再拍美国高校的性侵事件，背后各种阴暗的利害关系，影片最近也刚入围了圣丹斯电影节。

　　Frank Lloyd Wright is America's greatest-ever architect. However, few people know about the Welsh roots that shaped his life and world-famous buildings. Now, leading Welsh architect Jonathan Adams sets off across America to explore Frank Lloyd Wright's masterpieces for himself. Along the way, he uncovers the tempestuous life story of the man behind them and the significance of his radical family background.
　　In a career spanning seven decades, Frank Lloyd Wright built over 500 buildings, and changed the face of modern architecture: Fallingwater, the house over the waterfall, has been called the greatest house of the 20th century; the spiralling Guggenheim Museum in New York reinvented the art museum; the concrete Unity Temple was the first truly modern building in the world. But the underlying philosophy that links all Wright's buildings is as important as anything he built.
　　Those ideas were rooted in the Unitarian religion of Frank Lloyd Wright's mother. Anna Lloyd Jones was born and raised near Llandysul in west Wales and migrated to America with her family in 1844, most likely to escape religious persecution. Her son, Frank, was raised in a Unitarian community in Wisconsin, a small piece of Wales in America. The values he absorbed there were based on the sanctity of nature, the importance of hard work, and the need to question convention and defy it where necessary. Wright's architecture was shaped by, and expressed, these beliefs.
　　Frank Lloyd Wright set out to create a new American architecture for a new country. He built his own lifelong home in the valley he was raised in, and he named it after an ancient Welsh bard called Taliesin. It was the scene of many adventures - and a horrific crime. In 1914, a servant at Taliesin ran amok and killed seven people including Wright's partner, Mamah Cheney, and her two young children.
　　Wright rebuilt his home and went on to marry a Montenegrin woman, Olgivanna Milanoff, some 30 years younger than him. It was Olgivanna who struck upon the idea that saved Wright's career after the Wall Street Crash and personal scandal laid it low. She decided that her husband should take on apprentices and that the apprentices should pay for the privilege. The Taliesin Fellowship had a hands-on approach, with apprentices often building extensions to Wright's own houses, labouring and cooking for him. Somehow it worked, lasting for decades and nurturing hundreds of young talents.
　　Frank Lloyd Wright died in 1959 aged 91 while working on his final masterpiece, New York's incomparable Guggenheim Museum. He had been born in the wake of the American civil war, the son of a pioneer, and died a television celebrity, in the space age. He is buried in the shadow of Taliesin, alongside his Welsh ancestors.
　　A 150 years after his birth, Jonathan Adams argues that Frank Lloyd Wright is now a vitally important figure who can teach us how to build for a better world. Wright believed in what he called organic architecture; buildings that grace the landscape, express an idea of how to live and respond to individual needs. This bespoke approach - a philosophy, not a style - puts him at the heart of modern architectural thinking.

　　本片以港珠澳大桥建设最后一节沉管E30号沉放安装过程为叙述主线，表现了中国桥梁建设者们自力更生、“敢为天下先”的创新精神和艰苦卓绝的奋斗历程，展示了大桥项目涉及水文、地质、白海豚、防台风和满足通航、海事、航空限高等复杂的建设难题，并将大桥主体工程桥、岛、隧三大部分的设计理念和世界领先的关键技术，如万花筒般呈现出来。
　　影片利用多样的拍摄手段，巧妙的剪辑手法，讲述了港珠澳大桥建造期间生动的故事。在刻画了一个个鲜活人物的同时，影片借助文献的力量，搜集了大量珍贵的纪录片视频资料，通过对中国桥梁史的分析，使影片内容更具科学性，影片精神更具传承。

　　纪录片《船政学堂》整部作品规划六集，每集长度50分钟。2012年，纪录片《船政学堂》筹备阶段，我们就召开专家策划会，决定借鉴国内各省通过高端纪录片打造地域文化知名度的成功经验，首次以编年体与共时性兼备、中西文化学者共同讲述的国际化视角，从“人”的角度切入，来讲述船政学堂以及船政毕业生鲜为人知的故事。既开掘“创办—保台—留学—整军—报国—启蒙—图治”等办学前后一系列生动感人的真实事件，更围绕船政学堂关键人物如左宗棠、沈葆桢、严复、魏瀚、刘步蟾、陈季同、萨镇冰等，展开故事讲述和人物塑造，生动再现晚清“千年未有之变局”中，福建船政学堂大胆开放、提倡启蒙与创新、悲壮报国的集体群像，揭示船政学子与中国近代变革之间的关联。全片的故事起点为1866年左宗棠上疏奏请创办马尾船政及学堂，终点为19辛亥革命后，严复在内心矛盾纠葛中仍然坚持唤醒民众、期待新人。六集片名分别为《海国图梦》、《孺子可教》、《问道“泰西”》、《蛟龙出海》、《一声叹息》和《世纪星火》，涉及时间跨度45年。
　　马尾，史称马江，这里因诞生彪炳史册的船政局和船政学堂，成为中国近代海军的摇篮、中国近代科技的重要发祥地、近代中国新式教育的发端。船政学堂是中国梦的十九世纪版本，它由洋务派主要领袖之一的左宗棠、首任船政大臣沈葆桢创办，于1866年底落户五口通商城市福州的马尾港。它最初的目的有两个：一是仿造英法等西方强国的坚船利炮；二是用西方的师资培养能驾驶蒸汽轮船的“良将”和能用西方技术制造枪炮的“良工”。可是，这所厂校合一的海军学校对中国近现代历史的影响，却大大超越了创办之初设定的目标。
　　船政学堂最大的历史功绩在于，它为中国近代化输送了一批具有世界意识的杰出人才，可以说，中国近代化进程中的许多历史面貌，因为船政学堂的开办而留下了“急剧变迁”的伏笔。曾培养出严复、邓世昌、刘步蟾、魏瀚、陈季同、陈兆锵、萨镇冰等一大批具有世界意识和爱国情怀的知识分子，他们冲破中国晚清腐朽王朝的重重局限，以前所未有的新视野和新方式与西方世界打交道，在思想、军事、外交、科技、工业、文学等诸多领域戮力改革、勇于实践，极大地推动了中国近代化进程。船政文化是近代中国先进文化的旗帜，是福建省乃至中国独特的历史文化精粹，是近代中国追求民族进步、自强不息的精神缩影。近年来，作为船政文化的发祥地，福建省委、省政府以及各界人士对船政文化极为重视，船政文化早已成为世界范围内的研讨话题，吸引着海峡两岸以及海内外众多专家学者的目光。然而，从电视人的角度来看，震撼性地全面还原、挖掘和深刻反思这段近代历史的大型电视作品，尚是缺无。随着船政后人、船政研究学者不断老故，对这一重大历史人文题材实施抢救性拍摄，已经刻不容缓。
　　在新的历史时期和发展机遇下，我们需要以新的历史观，去构建属于这个时代的主流价值。由左宗棠、沈葆桢于1866年创建的船政学堂，与中国传统学堂完全不同，传统学堂以灌输儒家经义为能事，以培养封建官吏为目标。船政学堂以学习近代科学为职志，以培养现代化人才为目标。传统学堂禁锢人的思想，船政学堂解放人的思想。迄今为止，有关兴办福州船政的历史意义众说纷纭，但究其根本所在——船政学堂，其未被世人充分认识的重要价值至少有四：一是教育领域。近现代中国教育发展进程中诸多关键实践由船政学堂成型。船政学堂是中国有史以来第一所推行外语教育、学用结合的工科学校，其在招生、外教聘用、教学管理等方面创立了一整套体系，为近代新式教育提供了成功范例。与1872年派遣的120名留美幼童相比，船政学堂派遣的欧美留学生，系国内新式教育培育之佼佼者，他们思想独立，胸襟博大，眼光独到，故能成为在学习西方文化和科技精粹后真正回国报效国家的群体，中国近代的留学生派遣体制因此得以形成。二是中西方文化交流领域。船政学堂学生群体在许多关键点上首开先河。哲学方面，严复第一个将进化论和逻辑学带入中国；文学方面，陈季同第一个将中国古典文学名著《红楼梦》、《聊斋志异》等介绍到欧洲，王寿昌则第一个将法国言情小说《茶花女》介绍到中国，为晚清的“小说界革命”培育了最广泛的读者群；天文学方面，高鲁第一个将中国阴历换算成公元历，并创立中国近代天文学。船政学堂是晚清中西文化双向交流传播和互动合作的关键平台，它所提供的不同文明间合作交流之镜鉴，至今意义重大。三是中国近代思想史上。船政学子参与发动并投身中国近代第一次思想解放运动——戊戌变法，严复翻译的《天演论》以及创立的《国闻报》，开世事之昏蒙，给小农意识浓厚的古老中国注入自由竞争、适者生存的现代意识，成为近代中国倡导科学民主的重要思想之源。四是保卫和经略台湾方面。船政学子大智大勇，功在千秋。1874年，早已觊觎台湾的日本派出舰队大举侵台，由福建船政精英组建的“福建水师”不仅在船政大臣沈葆桢率领下赴台强势威慑并驱走日军，而且在驻屯期间推行“开山抚番、解禁召垦”新政，为清朝大力开发和治理宝岛台湾奠定坚实基础。以上四点重要价值与当今现实联系最为紧密，也最可以资镜鉴。大型历史人文纪录片《船政学堂》的摄制与播出，必将在海峡两岸及海外引起强烈的反响。
　　《船政学堂》定位于大型历史人文纪录片精品，大量挖掘船政学堂办学及其后世影响的珍贵史料和相关重点人物的真实故事，包括赴国外、台湾地区拍摄获取首次披露的大量鲜为人知的珍贵史料，以及英、法、美、日、德等国学者的有关历史评价、首次披露的国外博物馆珍藏的相关文物等，它是一部福建船政学堂的全新历史影像志。这部作品将告诉人们，中国梦的实现方式，从一开始就是与思想解放、与改革发展、与世界各民族间的和平、合作、交流分不开。而且，这个过程不会一帆风顺，更不可能一步到位，需要一代人甚至几代人的砥砺进取才能不断接近民族复兴的伟大梦想。

　　《下酒菜》为国内首部酒食文化纪录片，以独特视角聚焦非“主流”菜美食-下酒菜，讲述不同地方极具特色的美酒和风味各异的“下酒菜”，探寻美酒佳肴背后的故事，真实展现有酒有菜快意人生的内涵与江湖风味。

　　曾经惊艳世人的纪录片《地球脉动》，再次由来自BBC的制作团队倾力奉献出最新的第二季。在这一季里，观众们将继续见证地球各个角落动物、植物平凡而精彩的生命瞬间。本季总共六集，分为岛屿、山脉、丛林、沙漠、草原和城市，树懒、巨蜥、狐猴、海鬣蜥、帽带企鹅、雪豹、金雕、蜘蛛猴、美洲豹……大自然的神奇之手创造的万千生物以其各自的习性自幼生活在生身土地之上。他们顺应着严苛的自然环境，顽强追逐着明日的朝阳。然而人类肆无忌惮的活动则侵蚀着其他生物的生存环境。
　　它们渺小而伟大，通过BBC的镜头，生命的光辉得以放大，闪耀在地球的每一个角落。

　　電影《變態者意識形態指南》是由斯洛文尼亞的哲學家、拉康精神分析專家斯拉沃熱‧齊澤克編寫劇本及主演、由蘇菲‧費因斯(Sophie Fiennes)執導。如齊澤克的另一部《變態者電影指南》一樣，它透過穿梭於著名的電影場景之間來勾勒出一個理解藝術和世界的精神分析理論框架，是某種意義下一部「紀錄片」。

　　简介：
　　在世界电影史上，尤里斯·伊文思被称为纪录电影的先驱，与美国的罗伯特·弗拉哈迪、英国的约翰·格里尔逊和苏联的吉加·维尔托夫并称为四大纪录电影之父，与其他三位不同的是，伊文思的创作生涯最长，在长达60余年的创作生涯中拍摄了60余部影片，一部寻找失落青春的诗意纪录《塞纳河》曾使他获得1957年的戛纳金棕榈大奖。
　　中国的抗战不仅掀起了中国电影人的创作热情，也吸引了国外电影大师的镜头。上世纪30年代末，多位国外记录片导演来华摄制影片，他们中最杰出的代表就是尤里斯·伊文思。伊文思1938年在中国拍摄的《四万万人民》不仅是他电影生涯的代表作，也是他与中国维持50年的情谊的开端。从抗战开始，在不同的年代，他用自己的镜头纪录下了不同的中国。
　　外国人来华拍纪录片的历史，最早大约可以追溯到电影诞生的那几年。1896年，卢米艾尔兄弟派出了数百名摄影师奔赴世界各地拍片，其中一些摄影师就曾来华拍片。此后，美国人、意大利人、苏联人、瑞典人都曾经把镜头对准过中国，但多是风光片及风土人情、文物考古、民居民俗的纪录，直到战争的悄然到来。1935年，在燕京大学任教的美国记者埃德加·斯诺用一台十六毫米手摇摄影机拍下了“一二·九”学生运动的场面，今天已成为珍贵的历史资料。
　　1938年，尤里斯·伊文思来了，这个“飞翔的荷兰人”飞到了中国，与他同行的还有我最崇拜的战地摄影师罗伯特·卡帕。在1936年，两个勇敢的人在西班牙内战爆发之际，把摄影机和照相机的镜头对准了这片燃烧的土地，伊文思拍摄了广受赞誉的纪录片《西班牙土地》，而卡帕也因拍摄《共和军之死》的照片一举成名。 “纪录”拥有了出生入死的刚毅血性。从此，“什么地方燃烧，就去什么地方拍摄”被奉为摄影师的职责。西班牙内战是西方前线，而中国战场则被称为是反法西斯斗争的东方前线，从西方前线远涉到东方前线，伊文思和卡帕在中国拍摄的珍贵图像仿佛西班牙影像的回音。
　　1938年4月初，在抵达中国不久，二人便拍摄了“台儿庄战役”，那是值得庆贺的第一场正面击溃日军的胜利，伊文思和卡帕要求上前线拍摄，最终未能拍到决战的场面，因为他们是外国人，没人敢为他们的生命承担风险，但他们还是抓住机会在台儿庄附近的小树林中拍摄了这场战斗。伊文思回忆说：“我不是一个作家，我通过画面能够更好地表达自己，我一定要表达死亡对我意味着什么，不仅仅是拍几个尸体，而是拍摄整个一段，死亡牵连到的往往是许多人。我触到了中国，中国也触到了我，我拍了战争，拍了一个在战争中瓦解，又在战火中形成的国家，我看到了勇敢！”
　　纪录这场战争的《四万万人民》成为了关于中国抗日战争的真实写照，并且起到了声援中国人民的抗日战争的积极作用，这些影像成为后来中国抗战影片的重要素材。而卡帕生平最有力度的照片，就是他拍摄的遭日军空袭后的劫难场面。
　　正如卡帕那句永远的名言：“如果你照片拍得不够好，因为你离得不够近”。1954年，卡帕在越南战场触雷身亡，如一个不参与杀戮的斗牛士般身着光彩耀目的斗牛士装束轰然倒下，而伊文思继续潜行在战火中。
　　伊文思的冒险不是赌徒的博彩，也不是亡命徒般的轻生，而是为激情所贯注，为信仰所战斗的勇气。在中国抗日战场上，在越南抗美的丛林中，在古巴剿匪的追击中，甚至在70岁高龄，依然在战火中拍摄。这个“飞翔的荷兰人”被祖国放逐，却四次来中国，他称中国是收养他的“第二故乡”，他爱这里的人民。
　　红色电影的开端——延安电影团
　　伊文思在临走之前，秘密地把一台埃摩摄影机交给了一位左翼影人吴印咸，这位吴印咸后来被称为共和国摄影艺术的拓荒者。1938年秋，吴印咸和袁牧之两人带着这台摄影机和从香港购得的全套电影器材到达延安，在八路军总政治部下成立了“延安电影团”。
　　最初电影团只有6个人，有电影工作经验的仅有3个。1938年10月1日，电影团开拍了自己的第一部作品，记录片《延安与八路军》。1940年袁牧之将完成的影片底片带到苏联，没想到正好苏德战争爆发，没能在苏联印出拷贝送回国内放映。进入40年代后，电影团拍摄了多部新闻短片，在根据地露天放映。

　　At 86, writer Robert Caro is working to complete the final volume of his masterpiece, “The Lyndon Johnson Years“; its editor Robert Gottlieb, 91, waits to edit it. This unique double portrait reveals the work habits, quirks, and professional joys of these two intellectuals at the height of a journey that consumed their lives, and impacted generations of politicians, activists, writers and readers.

　　海洋是我们星球的跳动之心，但仍有许多未知、未探索和未发现的。从印度洋的热带温暖水域，到大西洋的火热深处，从环火山带包围的太平洋难以预测的水域，到南冰洋和北冰洋与世隔绝的冰天雪地，《我们的海洋》探寻了波浪之下奇观的神奇世界。

　　Chicken People is a funny and uplifting look at the world of show chickens and the people who love them. Starting at the largest national poultry competition, likened to the Westminster Dog Show for chickens, Chicken People follows three top competitors over the course of a year as they grapple with life's challenges while vying to win the next year's crown. Both humorous and heartfelt, Chicken People is an unforgettable celebration of the human spirit.

　　影片主角是在世界上拥有极高声誉的动物学家珍·古道尔，她二十多岁时前往非洲的原始森林，为了观察黑猩猩，在那里度过了三十八年的野外生涯，后来常年奔走于世界各地，呼吁人们保护野生动物、保护地球环境。 导演布莱特·摩根尤其擅长人物刻画，他从100多个小时从未公布过的珍·古道尔在野外考察和访谈的影像资料中选材剪辑，以第一人称视角，讲述了珍·古道尔年轻时在非洲研究黑猩猩的故事。伴随菲利普·格拉斯的迷人配乐，让观众感受到在那个仍由男性主导野外科研的年代，一个女人如何通过激情、奉献和毅力改变世界。影片还把人类的命运与动物交织在一起，大大强化了人与自然的关系。