奥利维亚·罗德里戈：情歌少女

　　YouTube博主西奥公主与一位特殊粉丝的故事。
　　西奥公主本名萨曼莎·蒙哥马利（Samantha Montgomery），38岁的她独自一人居住在新奥尔良最底层的街区之一。
　　白天她的工作是陪护老人；到了晚上她就化身西奥公主，在观众稀少的开麦之夜引吭高歌，并将自己的原创自制无伴奏清唱片段发布在YouTube上，可通常只拥有少数几个观众。
　　她的粉丝之一，是一位生活在特拉维夫郊外基布兹的以色列音乐家。他整理了世界各地的YouTube视频来创作新的音乐作品。
　　时运不济的西奥公主并不知道自己已经被这个来自地球另一端的人选中，并将被展示给数百万观众。

　　一段名为《和豚说话的女孩》(The Girl Who Talked to Dolphins)的纪录片将于6月17日在英国广播公司（BBC）播出。
　　美国研究员霍韦（Margaret Howe）于上世纪60年代参与一项动物实验，尝试教导6岁大的樽鼻海豚彼得（Peter）说英语，希望证实海豚具有如人类般的语言能力。虽然彼得的学习成果有限，却意外爱上了与它朝夕相处的霍韦，编织出一段凄迷的“人豚恋”。
　　来自美属维尔京群岛的霍韦，在下周播出的英国广播公司（BBC）纪录片讲述这段经历。当年仅23岁的霍韦，于1965年参与着名神经学家利利主持的实验，被安排入住“海豚之家”10周负责教彼得英文，无论用餐、洗澡、睡觉或玩耍都在一起。
　　彼得仅学会“ball”（球）及“diamond”（钻石）等单字，却对霍韦日久生情。它被霍韦冷落时会“呷醋”，甚至对她展示性欲，多番将自己挤向她的双腿之间，并绕着她不断转圈。霍韦只好安排彼得与另外两条海豚生活来抑制它。
　　彼得可能感到自己过于热情吓坏了霍韦，变得较为温和；渐渐霍韦亦对它产生情愫。可惜实验后来因经费不足告吹，彼得被移送至迈阿密。与“爱人”分离的彼得或因心碎，数周后闭气沉于池底自杀身亡。

　　影片讲述了传奇画家卡拉瓦乔一生及其主要画作，拍摄于米兰、佛罗伦萨、罗马等其居住过的城市。光与影、对比与矛盾、天才与放纵，标志了他的人生和艺术。本片通过现代化的、高度象征性的场景将卡拉瓦乔那使人着迷又困惑的内心世界外化出来，共同为观众塑造了一场令人兴奋又紧张的电影之旅。

　　由王晶执导的重量级巨制《大上海》将在12月贺岁档高调热映。影片集合了周润发、黄晓明、吴镇宇、洪金宝等一众名演员，两代许文强齐聚《大上海》，再现上海滩传奇。本片记录了《大上海》的拍摄过程，各种台前幕后精彩花絮不容错过。这部黑帮喜剧片将于2012年12月22日霸气上演！

　　14岁的马库斯和11岁的卢卡斯住在奥斯陆中部的一座古老的房子里，房子边有条河，河边的参天大树和水中的神秘都对两人的童年有着无限的吸引力。这里就是大城市中心的天堂，他们在这里成长，在这里憧憬未来。马库斯热爱足球，并希望可以成为职业选手。他从五岁就开始踢球，而进入最棒的利物浦球队是他的梦想。那么他的努力奋斗终有结果吗？卢卡斯喜欢思考，思考他自己，思考整个世界。他问妈妈：“在我死后，我的梦想也会随我死去吗？” （豆瓣电影字幕翻译2.0小组）

　　Gripping documentary investigating the full story of Ashley Madison, the controversial dating site that marketed itself to adulterers, and which was hacked, with users' details made public

　　梵文、中文叫莲花生大士，藏语叫咕汝仁波切，密宗和藏传佛教的奠基者，还有可能是量子物理的创立者。我们沿着喜马拉雅山追寻他的踪迹（从巴基斯坦、印度、尼泊尔到不丹、中国西部）攀登他穿越的山峰，寻找他展现佛法的神圣湖泊，潜入他密宗修行的神秘洞穴，我们的探险队要去证明，是否传说中的一切真实存在。我们试图去挖掘隐藏在八个化身背后的含义，以及它们所代表的八个量子能量。它们可能是根植于神秘咒语中的密码，也许是穿越在平行宇宙间的量子通讯，还有足以改变物质的光能量，和储藏在宇宙空间中的知识。在这次旅途中我们寻求大喇嘛的佛学智慧，学者们的潜心研究，技术革新者的科学性揭示，探索人类意念如何把负面力量转变为正面能量。
　　意识的力量是无限的，如果我们能够释放它，但是我们为什么不能做到？你想知道答案吗？加入我们的旅途吧。

　　微纪录片《战贫之路》，全景式展现了习近平总书记自十八大以来带领全党全国人民打赢脱贫攻坚战的奋斗历程。该片广泛采访基层群众、扶贫干部和有关部委负责人，以及多国政要和智库专家，揭秘决策背后不为人知的故事和细节，并从人类减贫史的高度诠释中国解决贫困这道世界难题的历史意义。

　　Barefoot roadtrip around Guinea in search of the first film made by a local filmmaker. A charming and cinematic adventure, where the journey and the destination are equally important, and a film about collective memory and porous film reels.
　　Does a film exist if no one has seen it? Guinean film director Thierno Souleymane Diallo goes on a barefoot road trip around his country to find the mythical 1953 film ‘Mouramani’ – the first Guinean film made by a local filmmaker. But it is not easy to find the film or anyone who has seen it for that matter. Some believe it is about the Islamisation of the Mandinka people. Others that it is about the relationship between a dog and its owner. Along the way, Diallo passes old, abandoned cinemas and dusty piles of moisture-damaged film reels. ‘The Cemetery of Cinema’ is a charming, cinematic adventure in which the journey is almost as important as the destination, and where the encounters along the way remind us of the importance of preserving a shared memory and culturel heritage.

纪录片将带您深入探索美洲大陆——地球上唯一横跨南北两极的广袤陆地。影片将全景展现美洲令人叹为观止的自然奇观、鲜为人知的生态奥秘与脆弱的生命网络，讲述那些不为人知的野生动物传奇，引发全球亿万观众的深刻共鸣。

　　这部电影讲述了一位29岁的日本记者伊藤诗织的动人故事，她声称自己是在2015年的一次工作晚餐会上被时任东京广播公司华盛顿分社的社长、日本首相安倍晋三的传记作者山口敬之强奸。但山口先生强烈否认了这一说法。
　　尽管向警方报案，但警方要求伊藤用真人大小的娃娃重新模拟所谓的强奸案，该案件经过一年的调查后被撤销。当伊藤采取前所未有的决定公开她的指控并揭露她的身份时，她遭到了公开的羞辱和仇恨邮件。
　　这部影片在上映后的一年内，以独特的方式记录了伊藤。虽然全球MeToo运动激励全世界的女性大肆宣传他们对性侵犯的指控，但在日本的回应却很平静。伊藤没有被吓倒，她访问了认为她失败的机构，并见了其他害怕不敢说话的女性。这部电影将伊藤的故事与日本更广泛的社会背景交织在一起，直到2017年，强奸的最低刑期短于盗窃。

　　导演是新浪潮导演中不太为人熟知的让·丹尼尔·波莱（Jean-Daniel Pollet）。上世纪50年代末期，波莱被认为是法国新浪潮诸子中最有才能的一个，波莱虽然比察布罗尔、戈达、特吕福、里维尔还年轻，但是在他们的光芒笼罩之下，波莱就没那么惹人注目，但他被誉为最善于捕捉普通人情感的导演。生于里尔，波莱大学时代学的是哲学，在看了约翰·福特（John Ford）的《蓬门今始为君开》（The Quiet Man）之后，深受震动，并迅速决定改学电影。1957年，时年27岁正在服兵役的波莱在法国军方电影部学习电影技术。稍后，他成为大导演杜其维（Julien Duvivier）的助手，拍摄费尔南德尔（Fernandel）主演的系列片《穿雨衣的男人》（The Man In The Raincoat）。这个工作对波莱来说，“学到了应该做的事情”。他和他同时代的年轻电影人一样，正在努力打破法国电影传统。有一次他在巴黎郊区的一个舞厅拍摄的时候，波莱认识了克劳德·迈奇（Claude Melki），一个有点矮小、带点自卑、年轻的裁缝学徒。可是在迈奇身上，波莱发现了他个性的另一面。他决定拍摄他的首部电影，一部名为《只要酒醉不醒》（Pourvu Qu'on Ait L'ivresse，1958）的短片，迈奇首次在电影里出演，扮演一个试图在舞厅把妹的委琐男，电影混杂纪录片、剧情片多种元素。这是波莱和迈奇合作的6部短片之一，这是他们多年合作的开始，迈奇获得法国基顿之称。对于他们的合作，波莱说：“他为我做任何事情，他的谈吐，他的舞技，他很有天分。然而离开了我，他就完全没有发挥的余地，我于他就像他的父亲一样。”
　　1963年，在着手筹拍长片之前，波莱拍摄了《地中海》（Méditerranée），一部45分钟16mm的影片，改编自作家菲利普·索勒斯（Philippe Sollers）一篇文章，波莱想拍摄一部“叙事电影，但是可以游弋于电影和小说之间，并将文字和影象联系起来”。这部电影环绕地中海拍摄了4个月，展示了沿途的风土人情，花了3年时间剪辑，确立了波莱“电影诗人”的称誉，被评论家认为是“最具形的抽象影像家”。