Claire今年17岁了。她和她的家人一起在南非度假，但是她的家人突然在一场意外中消失了。她因为命运而逃脱了这场悲剧。一切翻天覆地，她被认为是她家人的死的凶手，于是她逃跑了并决定从此以后听天由命。在她的流浪奇遇的过程中，她燃烧了自己的生命，拥有掌握自己的命运的力量。
瓦娃是一个7岁的傈僳族孩子，他对于姐姐娜香每天能和小伙伴一起溜索过江读书好生羡慕。妈妈坚持要娃娃等爸爸回来带着才可以溜索。可是在外打工的爸爸总也不回。 终于，没能抵抗住来自对岸的诱惑，瓦娃独自偷偷溜索过江了，看到了心仪已久的学校！没想到，瓦娃溜索过江的秘密居然被第一次来家访的聂老师戳破了！是聂老师送来的那双红雨鞋把瓦娃留在了家里。 他答应妈妈和姐姐：有了这双鞋，他就不再偷着溜索。 第二天一早，懂事的瓦娃又把这双漂亮雨鞋还给了姐姐。 日子就这样平静地过着。谁也想不到，因为赶着给弟弟送一双新鞋回来，姐姐娜香失手从溜索上坠落江中……
卡车电影 70年代初期，江城地区汽车运输九队副队长常大进提出开设"支农班车"支援农业，得到上级领导和群众的好评。但曾经和常大进一同在抗美援朝中并肩战斗过的队长赵虎，错误地把支农与完成运输计划对立起来，对"支农班车"采取了冷淡和情疑的态度。九队运输组副组长柴德贵，勾结社会上的贪污盗窃集团，趁山区交通不便之机，大搞地下运输，盗卖国家计划物资。"支农班车"的开设，沉重地打击了他们的盗窃和地下运输活动，柴德贵等人怀恨在心。柴德贵利用常大进到地区计划公司开会的机会，欺骗其侄儿、青年司机柴小闯连夜加班突击，为其偷运木材，使柴小闯由于疲劳过度而在开车时发生了翻车的严重事故，然后又抓住翻车事故大做文章，攻击"支农班车"。在柴德贵的煸动下，本来就对"支农班车"有看法的赵虎，断然下令撤销了"支农班车"。这一决定引起大家的不满。柴德贵又趁机挑拨，妄图把水搅浑。面对发生的这一切，常大进沉着冷静，依靠组织和广大的群众，热情帮助柴小闯，也使赵虎对自己的错误做法有所觉悟。柴德贵等人看一计不成，又生二计。他们趁齐云岭水库受到特大山洪威胁，急需抗洪物资的危急关头，一面纵火烧毁通向齐云岭的公路木桥，以阻止抗洪物资上运，一面又盗走水库备用的防汛木桩，企图造成坝毁人亡的严重后果。不想他们这些活动早被注意，几名坏分子被当场抓住，驾车逃跑的柴德贵也被常大进抓回。满载抗洪物资的车队及时地开上了齐云岭。
影片采用跨时空视角和篇章式结构，通览建团百年的历史区间，展现出不同年代、不同地域背景下的青春脉动。影片共分为《回响》《繁星》《光亮》《你听》《热雪》五个篇章，广泛挖掘每个时代青年群体的奋斗历程，选取“地下共青团员”“航天人二代”“创业大学生”“支教老师”“北京冬奥服务保 障人员”等不同时代、不同身份的青年形象。从救亡图存的舍生取义到航天事业的筚路蓝缕，从改革开放的敢为人先到精准扶贫的担当有为、青年医生的热血仁心…… 篇章一《回响》 故事发生在东北抗战史上特殊的左翼文化阵地——哈尔滨口琴社。哈尔滨口琴社以“德汇洋行”为挡箭牌，负责秘密接头、发展党员和团员等组织活动。1936年初春，由于叛徒告密，特务机关以“国光”牌口琴为诱饵设置了一场搜查陷阱。特务机关安排了一位“不速之客”假扮与口琴社的对接人员，上演了一场“贼喊捉贼”的戏码，并误将矛头对准了前来取货的千金少女杜柔嘉。危急关头，老沈及时发现了特务的阴谋诡计，并通过演奏曲目的方式，让“不速之客”露出破绽，机智地化解了这场危机。通过这次经历，杜柔嘉也坚定了加入哈尔滨口琴社、与大家共同战斗的决心。 篇章二《繁星》 甘肃酒泉的东风航天城，19岁少女刘樊星因父亲临时被调到航天城工作，搬到“十号区”（东风航天城）家属区，寄住在梁家。她因为音乐与活泼阳光的梁万户成为朋友，并结识了爱好物理和天文的少年陆学林。为了履行与父亲的承诺，刘樊星需要找到一台能接收特定频率的收音机，去收听“来自宇宙的歌声”。于是，她与梁万户、陆学林一起，踏上了制作半导体收音机的探索历程。通过不断的尝试，他们搜集到二级管、三极管、电容、电阻、半导体材料晶体管等材料，成功制作出了半导体收音机。恰逢东方红一号卫星发射，他们的收音机里发出了滋滋的声音“来自宇宙的声音”——由火箭在太空广播的《东方红》。在制作收音机的过程中，刘樊星与梁万户、陆学林不断成长，同时也见证、传承着中国的航天事业和航天精神。 篇章三《光亮》 1984年的广州，大学毕业生晨光为向女友林梦和她父亲证明自己，诞生了创办灯光夜市的想法。为了点亮夜市，晨光在雨夜里危险修灯，攻坚克难，林梦也被他感动，决定帮助他,终于一切准备就绪。于是，晨光拉电线，林梦引顾客，二虎兄弟召摊主。小巷的灯亮起，摊档叫卖，百姓光顾。热闹之时，整条街的灯突然熄灭。林梦父亲以街道主任的身份叫停，一位顾客亮起手电筒，邻居也下楼点起灯笼蜡烛，发出需要夜市的声音。林梦父亲被晨光等人的努力和百姓的支持所打动。两周后，通过林梦父亲的建议，政府专门规划一条路举办灯光夜市。晨光终于被林梦父亲认可，全中国第一个灯光夜市正式开启。 篇章四《你听》 来到云南一所乡村小学支教的庄老师为了音乐比赛，召集乡村中热爱音乐的孩子们组建了一支new nine（牛奶）乐队。庄老师给孩子们科普自己“天人合一”的音乐理念，并带着孩子们去亲近自然，在排练过程中,每个孩子都收获了自己的成长，他们一起排练，经历了重重考验，团魂也在这个过程中慢慢凝聚起来。正当乐队面临赶不上海选的困境时，new nine乐队与村民们齐心协力，将简陋的牛棚打造成了一个温馨的live house，并通过网络赛道成功上传了演唱视频。 篇章五《热血》 为了筹备2022年北京冬奥会，中国组建滑雪医生团队。青年实习医生马昊与经验丰富的导师老杨等医生一道，前往张家口万龙滑雪场参与冬奥滑雪医生的培训。马昊因幼时父亲在滑雪中遭遇意外，因此对滑雪运动产生了强烈的阴影，选择原地驻守。在滑雪过程中，医生老杨却突发心脏问题，在雪场发生意外，千钧一发之际，马昊想起老杨和父亲曾经的指导和鼓励，克服了多年的心理障碍，凭借过硬的滑雪技术，第一时间抵达老杨发生意外的现场展开救治，争取了宝贵的救援时间。通过这次救援经历，马昊不仅克服了幼时对滑雪运动产生的阴影，也更加清晰地认识到了“医者仁心”在奥林匹克赛场上的内涵和意义。2022年，经过四年的训练，中国第一支滑雪医疗保障团队出现在了北京冬奥会的赛场上，他们坚守岗位，圆满完成了每一次紧急救援任务。
一宗离奇的尸体失踪案一起轩然大波，嫌疑人疑似死者的丈夫。面对“嫌疑人”的异常沉默和深入案件后涌现的诸多疑点，律师决定为当事人做“无罪辩护”。然而，提起公诉的检查官则认定“嫌疑人”就是手刃自己妻子的凶手，双方在法庭上唇枪舌剑、针锋相对。迷雾缭绕的案情背后，真相竟超乎所有人的预料……
杜天明（张学友 饰）是国际慈善机构香港分部的总干事，同时也是一位非常虔诚的基督教徒，凭借着出色的口才，杜天明经常在教堂里传教，深受信徒们的喜爱和信赖，其社会地位可以用德高望重来形容。 某日，机构里来了一位名叫蜜雪儿（林嘉欣 饰）的女助理，蜜雪儿被杜天明所散发出的成熟气质深深的吸引了，两人之间的距离越来越近，但碍于身份和社会地位，杜天明并不敢对蜜雪儿有任何的非分之想。杜天明即将被调到英国，出任亚洲区的总干事一职，临行前，他决定和蜜雪儿来一场“最后的晚餐”，哪知道当晚气氛实在太好，在车里，杜天明终究是没有抵挡得了人性的诱惑，做出了之后改变了他一生的决定。
神秘绝症赤面疱疮的出现，彻底改变德川幕府的命运。男女逆转的格局形成已达三十年之久，第五代将军纲吉（菅野美穗 饰）坐镇幕府，指引着日本朝向未知的方向航行。大奥深宫，侧室传兵卫（要润 饰）凭借将军之父桂昌院（西天敏行 饰）的庇护和为将军生下独生女松姫的功劳而荣耀一时。与之对立的御台所信平（宫藤官九郎 饰）深表不满，从京都找来兼具美貌与才华的公家落魄子弟右卫门佐（堺雅人 饰），企图夺取将军的宠幸。右卫门佐机敏果敢，他的言行得到将军赏识，从此一跃成为执掌后宫大权的总取缔。此后的岁月里，为子嗣和政治心力交瘁的纲吉，以及在派系斗争中周旋往复的右卫门佐，彼此的命运深深扭结在一起…… 本片根据少女漫画家吉永富美原作改编。
十九世纪七十到八十年代，曾参加过普丹战争的丹麦军官Gunner Dinesen（维果·莫腾森），带着青春期女儿Ingeborg（Viilbjørk Mollie Malling）从丹麦来到阿根廷，加入阿根廷军队，参加征服沙漠之战，女儿却跟一个阿根廷士兵私奔，生死未卜，他从此踏上了荒漠里的绝望寻女之路。
一名导演因与一位电影明星在公开场合发生争吵而名誉扫地。为了报复这位演员，导演绑架了他的女儿，并实时拍摄了他寻找女儿的过程。
在发生新冠之灾的2020年。 Itsuka(Non饰演)所就读的美术大学也没有例外，因疫情的影响中止了毕业制作展。 连感到悲伤的机会也没有，只能把作品拿回家的Itsuka。 心中各种各样的感情翻涌纠缠着，对什么事都心不在焉的。 甚至和担心她的父母起了冲突。妹妹Mai也对 新冠产生了过度反应。平时性格冷静的好朋友平井也越来越焦躁。 再这样下去可不行。 与带领Itsuka进入绘画世界的田中的再会，以及与平井心声的碰撞，让Itsuka的内心有了变化。 能撬开通往未来之门的，只有自己—— 人人都感到痛苦的2020年——。 内心照进光芒的青春故事。
A man and woman meet and try to have a romantic affair, despite their personal problems and the interference of their disapproving friends.
电影改编自真实事件。故事发生在挪威一座名为巴斯特瑞的小岛上，那里关押着许多年轻的犯人，他们的年龄最小的只有11岁，最大的也不过18岁。每一天，在这个封闭而又压抑的环境中，孩子们被迫做着超负荷的工作，因为只有这样，他们才能得到仅够果腹的食物。在这里，对犯人们的打骂是家常便饭，又是只因一个小小的失误，有时甚至连原因都没有。在这样糟糕的环境下，犯人们被驯化了，没有人想到反抗。 十七岁的厄令（本杰明·赫尔斯塔德 Benjamin Helstad 饰）刚刚抵达这座恶魔之岛，这里是他服刑的地方。岛上的残酷的生活让厄令感到绝望，当狱卒的压迫突破了临界点酿成悲剧之时，正是厄令带领着他的同伴们展开了暴力抵抗。就当厄令夺取了岛屿的统治权之时，挪威政府向岛上派出的150人的军队正在急速接近。
------A Chorus Line was not just another hit show. It spoke to and for a generation. For those who loved it, the theater was forever changed, and our lives forever enriched by this "singular sensation." 电影讲述的是一次试演，扎克（迈可-道格拉斯饰），一个著名而且非常老练严厉的音乐剧导演要为他的新作品挑选一支强健有力的歌舞团队，参加选拔的舞蹈演员挤满了大街。竞争是激烈的，很快第一轮就淘汰了一大半人。所有人都怀着忐忑不安的心情唱着：God I hope I get it.I hope I get it,I really need this job,please God I need this job.第二轮过后剩下仅十六人，他们中有稚气未脱的少男少女，有在舞台上奋斗多年的老手，有新婚夫妇还有承担家庭重担的父亲，当他们以为自己已经通过选拔沉浸在兴奋中时，扎克告诉他们还有最后一轮筛选。他要求每个人讲述自己的人生和舞蹈生涯，以使他弄清楚他们是什么样的人，谁满足他所需要的。十六个人站成一排，开始一个个地讲述自己的秘密，他们的成长，回忆，荣耀与悲哀，虽然开始有些犹豫。（”I can do that” “at the ballet” “hello twelve,hello thirteen,hello love” “dance-ten,looks-three” “nothing”） 扎克的旧情人舞蹈演员卡西，很久前离开他去了好莱坞，但她的事业并没有很好的发展，她回来希望能得到这份工作。而扎克对她的离开还怀恨在心，冷淡地拒绝了她，直到她强烈要求与其他人一同参加选拔，他才勉强同意让她试试（Music and the Mirror----let me dance for you,let me try）在试演主题歌 “one” 时，扎克认为卡西表现太特别，破坏了整个队伍的整齐划一，卡西向他倾诉她当年离开他的愿意是因为爱，她希望能得到他的重视(what I did for love----won’t forget,can’t regret what I did for love)演员保罗在表演踢踏时膝盖受伤被送到了医院，扎克问其他人：如果有一天你不得不停止舞蹈生涯会怎样？大家都表示对舞蹈的热爱，即使不能出名，只能作chorus的一员也值得。最后的选拔到了，十六人只能留下八个，淘汰的人带着遗憾告别，电影在众演员一同表演的主题歌 “one”中结束。 A Chorus Line被称为具有里程碑意义的百老汇音乐剧，它首演于1975年，最初是在外百老汇上演，几个月后才搬到百老汇，它曾在一段时间内保持着百老汇上演时间最长的记录，1990年在百老汇闭演。它是由一群舞蹈演员的真实谈话记录改编来的，也许因为它对舞蹈演员真实感情的刻画才打动了那么多人，许多人特别是演员看了以后都会有与自己心灵相通的感觉。当它被搬上荧幕后，许多看过舞台演出的人表示失望，可惜我们没有机会看到舞台表演。不过我个人喜欢这部片子胜过《芝加哥》（具体说我看芝加哥的一个感觉是乱，而且我不太喜欢它的舞蹈场面）难怪它当年能在TONY奖评选中打败《芝加歌》。 A Chorus Line 的台译是平步青云，我觉得这个译法与情节并不太合适，港译歌舞线上也太直白。M大在DVD收藏指南中讲它译为歌舞人生，这个还比较贴切。但是line在这里应该不是指台词或剧本的意思，个人觉得它就是指这个歌舞队，看老的百老汇歌舞片舞台上总有许多作为背景的歌舞演员排成一排给前台的主角伴舞伴唱，他们也许就是chorus line。同时我注意到影片中舞台的前台有一条明显的白线，参加最后选拔的人在线上站成一排，轮到谁讲时就站出来，在最后的选拔时被点名站出来的人淘汰了，留在线上的人是最后的Winner，这跟片名暗暗呼应。作为chorus line一向是给明星们作陪衬的，他们被要求做到动作完全一致，不能有谁表现突出，以前做solo的卡西对这一点并不适应，结果一再被扎克训斥。她愤然地对扎克说：每一个人都是special的，我就是我自己。Exactly the same or special，我想这也许是电影中两个对立统一的主题。在看前面的个人展示时每个人都有自己不同的经历，不同的个性，当他们在一起表演时又要让观众感觉到他们是完全一致的。影片的结尾扎克对入选者说你们每个人都是特别的，优秀的，并且强调让他们不要改变自己的发型。最后的一段表演每个人都以不同的方式亮相，主题歌 “one”的歌词中又有： “the special one” “second best to none”，这都与主题呼应。这部音乐剧的音乐没有给我留下很深的印象，我最喜欢的是它的舞蹈。影片的一开始就是一大群身着各式各样练功服的舞者伴着很有节奏感的音乐群舞的场景，它给我的感觉是很有活力，充满现代感。我喜欢看那些整齐一致的舞蹈者脸上洋溢着的各具个性的表情，那些自信的，兴奋的，专注的，陶醉的表情。一个脸上尚带着稚气，还不太自信的女孩被叫到前台做示范，当她开始舞动起来时就象换了个人，看似娇柔的身姿竟能爆发出这样一种力量，近似疯狂的力量，仿佛每个细胞都沉浸在音乐节奏中。创作音乐剧的Michael Benett说他希望达到的效果是让观众觉得：these kids shouldn’t be in the chorus.扎克问迈可：你愿意把一生都花在歌舞队里吗？迈可脱口而出：我就是想成为他们中的一个。成千上万的群众演员，成名的廖廖几个，大多数都在事业道路上挣扎，虽然大家都怀着成名的梦想，支持他们奋斗下去的还是对舞蹈的爱好。如果说《红菱艳》是讲述发生在舞蹈演员身上的不幸的童话故事，现实生活中许多的舞蹈演员宁愿自己是那个找到红舞鞋的女孩。舞蹈给她们脱离现实生活不幸的安慰，在at the ballet中她们唱道：everything is beautiful at the ballet,every prince has got to have his swan.I was happy,I was pretty at the ballet. 简单的结构，平淡的剧情，真挚的感情，歌舞与平常生活的结合，也许这就是这部音乐剧抓人的地方。 (P.S. 我了解到有些我们知道的音乐剧演员演过这部音乐剧——Michael Gruber最早在百老汇演的就是A Chorus Line中的Mike Costa，而在电影中饰演舞蹈指导Larry的Terrence Mann是Les Mis Original Broadway Cast 中的沙威。)
